乱红飞过秋千去(乱红飞过秋千去上一句)

欧阳修不能不学宋词。欧阳修无论从真才实学还是辈分来看，都算得上是文坛泰斗，宋代领军人物。他的诗、词、散文都是精通而杰出的，他的散文《醉翁亭记》更是代代相传。他是不可多得的宰相诗人，成就和作品都很突出。他是政治家、作家、历史学家、经典学者和碑文家。他多才多艺，成就斐然。唐宋八大家中，除他之外，北宋有五位要么出自他的门下，要么得到他的褒扬、推荐和支持。苏轼父子、曾巩和王安石都出了他的门。从整体上看，他的词有许多继承花间词和南唐词的成分，但在思想内容和艺术手法上也有一定的发展。我个人收藏了他的三部代表作:《蝶恋花的花园有多深》、《离别后不知道你离娄宇春倩有多远》、《娄宇春倩回国论》。

今天复习了《最近爱情的花园有多深》。原文如下:

院子有多深？柳堆烟，帘繁。玉雕鞍在你闻的地方，楼高不见张台路。

三月横风狂，门帘遮黄昏，春来无所留。泪问花花无言，红飞过秋千。

大致意思是:在京城，有大宅院，有高楼院落，有亭台楼阁，应有尽有，一排排院落，错落有致，空深到一眼看不到边。不知道有多深？每个院子里都长满了柳树，密密麻麻，遮天蔽日，郁郁葱葱，遮天蔽日，层层晨雾。整个庭院绿意盎然，云雾缭绕；每个院子都有一扇门，每扇门上都挂着珍珠做的窗帘。从远处看，一层层的窗帘全是挂着的，隐蔽着的，不计其数。主是一个有钱的，闲的，帅的公子哥。他从不喜欢呆在家里。他经常骑着一匹漂亮的马四处游荡，马的笼头是玉制的，马鞍上刻着花。他特别喜欢在烟火和柳树中取乐。但小三只能是幽闭恐怖症，受孤独之苦。她渴望知道丈夫的下落，急切地盼望着他的归来，于是她爬到楼顶，靠在栅栏上，眺望远方。但是，再高的楼，也看不到那一簇簇甜蜜、柔软、迷人的地方。就这样，一整天都在艾地度过，我不能指望我的丈夫会回来。此时已经是春末三月，春天剩下的时间不多了。突然，一场暴风雨来了，催着灿春归来，催着她的美丽消失。夜幕降临，没有希望了，只好关上家门。她多么想留住春天，可是风雨无情，真的没有办法留住这美好的时光，就像她绑不住心爱的丈夫一样。她越想越烦，越想越难过，却没有人倾诉。就算有，谁能懂她的心？没有人能理解这种抱怨。她含着泪，干脆让枯萎的红花说出自己的真情。可是花儿一点也不懂风情，不但不说话，沉默不语，还随风而起，打着旋儿，落了又落，飞过已经变得无所事事的秋千，远远地离开了她。

可见这是一首传统的描写永远在我心中的诗，继承了花间词婉约的风格，是宋初婉约词的代表作。它含蓄、深刻、耐人寻味。第一句“庭院有多深”，是古代名句，三个“深”字一个接一个叠在一起，却没有多余和重复之感。反而有一种奇妙耐人寻味的艺术魅力，对叠字的巧妙运用令人惊叹。后人评价说:“冯延巳的词，严舒同(严舒)深得其美，欧阳永淑(欧阳修)深得其深。”素有“千古才女”之称的李清照更是推崇备至，直接抄袭这句话，直言“爱之”，可见此词在历史上的深远影响。

这首词的后两句:“泪问花不语，红飞旋过秋千。”也是千古名句。从官方的鉴赏资料来看，这个词是从唐代诗人燕云说的“时时问花”翻译过来的，但后面的语言更为优美、深刻、持久，远超原句。“含泪问花”其实就是含泪问自己。《花无声》，运用拟人手法，意思是女主和落花同病相怜，却在受难时无言以对，无言以对。“飞越秋千”不是比文字更能说明女主的命运吗？“范宏”象征着女主人的命运，就像落花一样，无助地在风中飘荡。秋千是对青春曾经玩耍的地方的隐喻。合在一起就是说美人易老，青春不再。小三会像落花一样，在无助中孤独终老。是“无奈花会落”。泪的天空里，花如花，人如花，到最后，花与人难分伯仲。也很难避免被抛弃和降低的命运。

读到这个词，总让人感到莫名的难过。一句话，一段感情。每次读完都忍不住为女主的悲惨命运感叹。一个美丽的女人，却无法掌控自己的命运，任雨任风吹，任寂寞煎熬，任她孤独一生。真是令人唏嘘不已。自我安慰一下，现在这样的现象应该很少了。即使有一些极端的情况。我想，如今，新社会新时代，无论男女，谁都不需要依附于谁。只要勇敢走出去，依靠自己的智慧和双手，完全可以独立生活，主宰自己的命运。所以，我衷心希望，“我含泪问花，我却红着身子飞过秋千。”只存在于古代诗词歌赋中。

2020年12月4日晚上