王家卫为什么总戴墨镜(王家卫不戴墨镜图片)

谈到王家卫和他的电影，首先想到的词是“文艺”，这是年轻文艺人士的最爱，从分镜到剧本，再到台词和配乐。他的电影虽然没有精彩的故事，却能以极致的美感描绘生活的片段，抓住观众的心，让人不由自主地沉浸其中。

除了电影，王家卫给人印象最深的就是那副几乎长在脸上的墨镜。然而，他背后的故事却鲜为人知，被调侃为“墨镜之王”。

王家卫于1958年出生于上海。5岁时，他随父母移居香港。

而这一举动彻底改变了他的人生轨迹。

王家卫的妈妈是个十足的影迷，几乎每天都去看电影。刚到香港的时候，她不懂粤语，也没有什么朋友。老公经常出去，她只能带着小王家卫去看电影。

国产、日系、欧美…除了恐怖题材，母子俩都有参与。

因为语言不通，看的最多的都是好看的国产片。

那年上映的《梁山伯与祝英台》，不仅是当年最火的电影，也是很多香港导演的集体记忆。

很久以后，王家卫开始对电影感兴趣。通过电影，他看到了不同的世界，感受到了各种各样的情感。

王家卫直到13岁才学会说广东话，所以在他漫长而孤独的童年里，电影成了他最好的朋友。

当时，虽然王家卫的母亲在香港，但她仍然保持着上海人的习惯。不管是去看电影还是逛街，都要打扮得体。即使生活环境并不富裕，但一家人对生活的态度是精致而认真的。

精致的生活和精彩的电影对王家卫有潜移默化的影响。对他来说，童年的60年代成了最好的时光。即使长大了，精致和完美依然是他孜孜不倦的追求。就像电影《花样年华》里的张可颐，即使出去吃饭，也会化上精致的妆，穿上整洁的旗袍。

1982年，王家卫考入无线编导培训班，迈出了进入影视圈的第一步。

1982年，王家卫开始写剧本；

1987年，他与谭家明合写了电影剧本《最后的胜利》，并因此获得第七届金像奖最佳剧本奖提名。

因此，王家卫的才华受到邓光荣的赏识。

因此，1988年有了眼泪。

从此，王家卫的导演生涯正式开始。

不得不说，王家卫从当编剧开始就有一个特点——他极度热爱拖延症。

剧本写了很久，但是到他交上来的时候，电影已经有了续集。

因为拖延，王家卫经常被解雇。

根据王家卫的说法，他的“慢”来自于要求太多，基本上是在前一天推翻了自己。

但当时香港电影为了赚快钱，两天就能完成一个剧本，不到一个月就能完成一部电影。

王家卫的“慢”太不符合当时电影制作的快节奏了！

这种情况一直持续到1987年，王家卫加入邓光荣英之杰影视公司，终于适应了快节奏的工作方式，写了很多快餐式的作品。

例如，“鬼屋”是他和他的搭档刘镇伟一夜之间构思出来的。

票房效果也不错，以至于后来拍了续集《幽灵学院》。

但是王家卫不想再这样生活了。他想起了他以前看过的经典电影和他最喜欢的电影演员。

当时演员的笑容都是精心打造的。但是20年过去了，已经过了三十岁的王家卫离他童年时梦想的电影越来越远。

写完警匪片《江湖龙虎斗》后，邓光荣对票房达到1500多万港币非常满意。

王家卫干脆趁热打铁，说服他投资自己，翻出几年前投资人不屑扔进垃圾桶的剧本，找到被TVB藏起来的刘德华，当时被称为“花瓶”的张可颐等人，放在大银幕上随着泪水流逝。

结果又赚了一大笔。

凭借口碑票房，齐飞获得了9项奥斯卡提名。

一瞬间，不仅邓光荣对他的信心倍增，整个影视圈都在说“这个导演有前途”。

1989年，王家卫给邓光荣讲了一个精彩的黑帮故事，希望拍第一集和第二集。

这次邓光荣直接投资4000万港币，邀请了张国荣、梁朝伟、刘德华、张学友、刘嘉玲、张可颐，百花齐放。

这部电影被称为阿飞的真实故事。

虽然在今天，它是一部毋庸置疑的杰作，但在当年却票房惨淡，甚至间接导致了公司的破产，这让邓光荣怒不可遏。

原因是王家卫忍受了很久的拖延症又回到了江湖。

事实上，王家卫在拍摄之初并没有做好充分的准备，甚至剧本也是边拍边写的。

本来是黑帮题材的商业片，但是因为王家卫精益求精太多，用片量严重超标！

就一个故事《睡在风中》花光了所有的钱；

刘德华一句台词拍了20多遍；

张学友鞠了10次躬；

梁朝伟只有2分半钟的镜头，吃了27次梨，让他开始怀疑自己会不会演戏。

之后，我回家哭了很多天，沮丧了2个星期，才找到勇气回到片场…

上一集拍完的时候，碰巧遇到王晶的《赌徒》，票房4000万港币，是《阿飞正传》的4倍多。

随着大环境的大势，像《阿飞正传》这样的文艺片很难适应电影市场。此外，外界在拍摄期间对王家卫的各种传言，让整个港电影圈对王家卫拖延拍摄的手法极为不屑。

从那以后，王家卫被冠以“票房毒药”的称号。

也是从这个时候开始，人们发现王家卫的太阳镜出现的越来越频繁。

《阿飞正传》给王家卫的压力太大了吗？

让生性腼腆的他别无选择，只能用墨镜遮住内心，不愿意直接面对大众？

虽然《阿飞正传》票房惨败，但王家卫不相信。

王家卫决定成立自己的公司，以便不给别人带来太多的麻烦，并继续拍摄他喜欢的电影。

当然，他必须向世界证明，王家卫的电影在票房市场上还有一段路要走。

就在整部电影差点“封杀”王家卫的时候，幸好有这样一个人坚定地站在他的身边。

他是《赌圣》和《西游2》的导演，刘镇伟。

1984年，当他们第一次见面时，刘镇伟对王家卫的广博知识印象深刻。

而三年后，一个契机让两人开始了多年的合作。

1987年，刘镇伟加入邓光荣的公司，成为王家卫的合伙人。

1990年，《阿飞正传》票房惨败后，邓光荣和王家卫终止合作，只留下刘镇伟。

在他的帮助下，王家卫成立了自己的电影公司。

当时，武侠片在香港电影圈非常流行。于是，两人决定走这种武侠风格，先拍两部。

第一笔投资，刘镇伟很快就完成了。

出乎意料的是，王家卫的“拖延症”复发了。

原计划三个月拍完的电影，刚拍了一个月，王家卫就取消所有剧本，重新开始。

投资者发出最后通牒，无论如何要赶上农历新年。

没办法，刘镇伟和王家卫连夜召开了紧急会议。

最后，决定由刘镇伟和原来的工作人员，现在正在编制一个新的电影拍摄。

王家卫遵循自己的想法，然后琢磨原始剧本。

最后，刘镇伟的《东进西出》只用了一个月就开拍了，而且票房很好。

改编自金庸小说《射雕英雄传》，也是王家卫执导、刘镇伟监制的首部武侠电影《时之灰烬》。过了两年才上映，票房惨不忍睹。

不过这部电影获得了香港影评人协会最佳影片奖，张国荣也获得了最佳男演员奖。

同年，王家卫的另一部低成本电影《重庆森林》也上映了。

当他还是个孩子的时候，王家卫一家住在重庆大厦附近的尖沙咀，他的父母告诉他不要去那里。

毕竟那个年代的重庆大厦已经臭名昭著了。位于香港市中心，是香港最混杂的地方之一。

随着年龄的增长，王家卫对这个神秘的地方越来越好奇。

于是，小时候没有机会发现的地方，从他黝黑破旧危险的外衣中褪去，成了镜头里的诡异浪漫。

回到王家卫的太阳镜，这个故事要从他的青年时代说起。

一天，失恋的王家卫和朋友去酒吧喝酒。他说:从现在开始，我要追求第一个进来的女人。

不久后，一个女人真的走了进来，即使在半夜也戴着墨镜。

王家卫对一个朋友说:女人这么晚还戴墨镜只有三个原因。第一，说明她是盲人；第二，说明她在耍酷；第三，因为失恋，她不想让别人看到她哭过。

有个朋友问他，你觉得她属于哪种？

“一定是失恋了！其实失恋很正常。为什么哭成这样？」

女人听了，说，我觉得失恋的应该是你。

戴墨镜的女人是埃丝特·王，后来成为王家卫的妻子。

那熟悉的一幕，多年后也出现在重庆森林。

在理想的道路上，王家卫仍然要承受巨大的压力。除了经济方面，还有来自各方的嘲讽，包括他的老对手王晶。

1977年，王晶的精装本《他是我哥》上映，很多观众都笑了。

因为这部电影的主角汪精卫导演身上明显有王家卫的影子。

自1990年以来，在王家卫苦苦追求艺术、承受各界压力的同时，王晶已经制作了近百部电影，如《赌侠》、《恶作剧专家》、《逃学的卫龙3》，几乎每一部都满载而归。

在香港电影中，经常有人拿来比较。一个专门拍商业片，一个专门拍艺术片。

而王晶·王家卫代表了商业和艺术的两个极端

在很多人眼里，他们应该是水火不容的，但事实并非如此。

王晶曾经讲过这样一个故事:有一次，他和王家卫坐在一起喝茶聊天，一个年轻人惊讶地发现他们如此和谐。马上问，你们两个怎么坐着喝茶？我们不应该战斗吗？

是的，虽然王晶拍了一部批评王家卫的电影，但在这部电影中，他也用自己的方式表达了对王家卫的喜爱和钦佩。

穿着背带裤和格子衬衫的小男孩自己扮演王晶。

他对戴着墨镜的汪精卫说，你的电影我看了三部，我觉得你的电影很时尚，很有新意。

他还说长大后想当导演，希望汪精卫能帮到自己。

现实中，王晶曾说:王家卫的勇气非常令人钦佩。他坚持走自己的路，那条非常艰难的路。如果你让我去，我可能没有那么大的勇气。

这些年来，王家卫仍然坚持自己独特的风格，持续了几年拍一部电影的步伐，他的作品仍然不多。

2014年，王家卫的电影《一代宗师》获得北京国际电影节最佳导演奖。

与此同时，《一代宗师》在北美的票房成为自2006年以来票房最高的国产电影。

如今，王家卫的电影不仅深受影评人的好评，在票房上也得到了认可，获得了众多忠实的影迷，为国产电影增添了一抹亮丽独特的色彩。

在这个时候，王家卫是一个导师和大师。外界的干扰早已停止，取而代之的是对周围主人的尊重。

也有人发现，王家卫的墨镜从一开始的偶尔戴到经常戴，一直到现在都摘不下来。

这是什么原因呢？

2013年，王家卫找到鲍尔斯，希望他能为自己写一本自传。

为了了解王家卫，鲍尔斯经常和他聊天，谈论太阳镜。王家卫是这样说的:墨镜能给我思考的时间，给我安全感，让我不用肉眼就能看到外面的世界。

至此，王家卫的太阳镜背后的秘密终于被揭开了。

就像林青霞在《重庆森林》中的这句台词:不知道是从什么时候开始的。我变成了一个非常细心的人。每次穿雨衣，我总是带着墨镜。你永远不知道什么时候会下雨，什么时候会晴天。

或许这正显示了王家卫对太阳镜的执着。

对王家卫来说，太阳镜就像面具。穿着它们让王家卫成为导演。

墨镜能给他带来安全感，勇气，帮他抹去性格中的羞涩，让他肆意的拍摄梦境，让他活在一个可能与自己格格不入的世界里。

王家卫像一个执着的大男孩，决心向公众讲述他童年的精致生活。

有人曾经要求王家卫举例说明他一生中最完美的时刻。王家卫的回答听起来很简单。他说:看到一张孩子的脸，有一天你早上醒来，一个你喜欢的人正睡在你旁边。有一天你走在路上，闻到别人家饭菜的香味。

我们有理由相信，王家卫之所以能坚持多年，逆流而上，不仅仅是因为一副墨镜带来的安全感，或许更确切的答案恰恰是因为他对生活的热爱。

下班后，王家卫会摘下墨镜，和妻子一起去逛街喝茶。那时候，他是一个普通的丈夫，一个普通的父亲。

王家卫说:写自传的目的是献给他的儿子。他希望他的儿子知道他的父亲30多年来一直在做什么。

我觉得你成为大师还是影评人都不是很重要。我拍电影只是为了把我小时候的快乐、悲伤和失落带给观众。