suede(allenedmonds尺码)

编者按:昨晚，麂皮在南京的大雨中表演。有人说，这一幕完成了他们的青春。这是我认为一个音乐迷从知乎上了解麂皮最好的一篇文章。既有山羊皮传《爱情与毒品:授权传》的提炼，也有作者自己对山羊皮的评价和总结。很长，但是很精彩。

上帝的礼物，1989-1994

他总是一个人。

带着一把吉他的伯纳德·巴特勒在NME杂志上看到了一个鼓舞人心的启示，并演奏了“这有什么区别吗？”由史密斯夫妇完美地完成。“成功(不幸)进入了这些怪人的世界，成功获得了一把装备了吉布森樱桃红的新吉他ES-355。

斯威德，前吉他手伯纳德·巴特勒

成立之初，山羊皮是一支向快乐星期一致敬的乐队。《山羊皮》创作的歌曲和舞台风格都深深打上了肖恩·赖德的烙印，被业界忽视，被媒体诟病。伯纳德·巴特勒的到来让外界乐评人一致认为，有了伯纳德这个主音吉他手，后面那个扫了沉闷节奏的女士就可以离团了(也就是主唱的前女友贾斯汀·弗里希(Justin Frish)很快就走了，组建了橡皮筋橡皮筋)。

直到他们写了《我的贪得无厌》和《安眠药》这两首歌，才被媒体广为宣传，成为第一支没有发行专辑就登上《旋律制造者》杂志封面的乐队。这本杂志通常只接受超过十年的资深乐队的封面(这句话我们可以在各种介绍中看到，但事实是那本杂志的销量很差)。

然而，著名独立唱片公司Creation选择签约萌乐队而不是山羊皮，这也帮助了独立厂牌Nude获得了这棵丰厚的摇钱树。

1992年，乐队推出了首张单曲《裸身落水者》，这是一首关于性和毒品的原创三分钟流行歌曲。唱现实生活的吉他乐队又出现了，英国人终于想出了可以对抗垃圾摇滚的流行音乐。

“动物硝酸盐”单一封面

1993年2月22日，带有毒品隐喻的第三首单曲《动物硝酸盐》冲上英国单曲榜第七名，开始了史密斯之后独立吉他流行音乐的又一次革命。在1993年之前，brit awards是一个死气沉沉的音乐奖项，而当年全英奖中《山羊皮》表演的《动物硝酸盐》打破了传统模式，给了那些古板的扑克玩家一记耳光。伯纳德·巴特勒的歌曲受到了格拉斯哥乐队青少年粉丝俱乐部和涅槃乐队的《少年精神的味道》的影响。

首张专辑《麂皮》封面

于是，3月29日，第一张专辑《麂皮》在英国人民的殷切期待下发行，并打破了当时的首周唱片销量纪录，英国首周第一张专辑。封面上是两个坐轮椅的残疾女孩。然而，只给了7分，主唱君表示失望。1993年，《山羊皮》因其首张同名专辑获得水星奖。

在此期间，伯纳德的音乐创作受到了洛德·斯蒂沃特、摩墨斯、斯密、新秩序、欢乐合唱团、青年俱乐部等的启发。主唱君的歌词主要是根据自己的经历(与贾斯汀·弗里希·曼(Justin Frish Mann)和Blur主唱达蒙(Damon)的三角恋，母亲死于癌症，家庭变故，工作经历等。)，偶尔以女性的视角写诗(如《我的贪得无厌》、《安眠药》)，难免被误认为同性恋。

尽管媒体坚持将他们与大卫·鲍依和史密斯联系在一起，但他们在音乐上的差异是显而易见的。整张专辑只有“金属米奇”可以被视为一种华丽的摇滚风格，而失真的使用超过了史密斯乐队的吉他手约翰尼·马尔。

这是最好的时机。

单曲《在一起》的封面

1994年情人节，历时8分30秒，在全吉他独奏的指导下发行单曲《在一起》(Stay Together)。英国单曲榜第三的成绩也创下了乐队新纪录，虽然歌词有恋童癖嫌疑。伯纳德·巴特勒对控制的强烈欲望一直无法抑制。他想出自己的唱片，他想成为舞台的中心。他感受到了世界的恶意。

“艾德·布勒(长期做山羊皮的制作人)和我只能留一个！”

“我们需要一个制片人。”

“贱人！”

三月。吉他手离队了。

但是乐队没有解散。首先，为了完成狗男星狗男星的录制，通过媒体找到了一个年仅17岁，学习成绩优异的新吉他手(很可能是NME)，并且深受碰撞乐队吉他手米克·琼斯的影响。

专辑“顺利”完成。

1994年发行专辑《狗男星》封面。

1994年双十节，与第一张专辑风格完全不同的《狗·星·人》发行了。

在创作初期，伯纳德和安德森希望做出一张比第一张更内敛、更黑暗的唱片，类似于《快乐小分队》从《未知的快乐》到《更近》的转型过程。

伯纳德还表达了史密斯的“女王死了”，“接近”快乐小队和马克和

这张专辑的灵感来自曼巴斯的《折磨与斗牛士》。

主唱、王子、斯科特·沃克、凯特·布什、卢·里德等。被列为自己专辑中《我们两个》《非黑即蓝》《静物》等歌曲的起点)，专辑中的歌曲比如《我们是猪》有明显的乔治·奥威尔式的反乌托邦精神，介绍曲《介绍乐队》是他们在日本巡演参观寺庙时的灵感。

歌唱上帝和伯纳德·巴特勒

《权力》(The Power)，带有大卫·鲍伊(david bowie)专辑《Hunky Dory》的民谣摇滚风格，是伯纳德唯一没有参与录制的歌曲。主唱君觉得如果录了，风格就不会那么鲜明了。

在家君认为第11首歌《柏油世界》是专辑的核心，9分30秒(未剪辑版11分30秒)。这是平克·弗洛伊德的长编曲，中间是由两把吉他编曲的吉他独奏。不幸的是，伯纳德从未现场表演过。

由于风格的改变，与开始风靡英国的吉他流行背道而驰，商业成就有所下滑。英国专辑榜只来了第三名，销量没有超过第一块砖。然而经过20年的沉淀，更多的乐评人和乐迷认为这是他们最好的作品。

斯威德1994年的经典阵容

专辑发行20周年，狗·星·人的整张专辑被搬上了Midi的舞台。

(后记:1995年，伯纳德在一次采访中吐露心声，让山羊皮一文不值。不过经历过各种人生大戏，现在的他(至少)和主唱、贝斯手Mat Osman、制作人Ed Buller都保持着良好的关系，并且已经表示不排除以后和主唱再次合作的可能。)

虚拟重生，1994-1998

理查德·奥克斯的家乡是英格兰南部的海滨小镇普尔。

Ox看的第一场演唱会是1993年5月21日在普尔灯塔的《山羊皮》演出。

那天山羊皮做得很好，但当时我觉得他们可以做得更好。

碰撞是我的启蒙老师。我也很喜欢Keith Levene(公众形象有限公司乐队的吉他手)。他可以用吉他发出许多非吉他的声音。U2的《边缘》是一个裸体的PIL。剽窃者。

斯威德吉他手理查德·奥克斯(1994-)

奥克斯的第一个作业是:请在三个小时内在酒店房间里写一首可听见的歌。《在一起》和奥克斯标志性的朋克即兴重复(奥克斯发音像蛋糕，所以粉丝都叫他纸杯蛋糕)就这样诞生了。

我当时只有17岁。他们都出去玩了，把我锁在房间里。歌手(坏笑着)回应道，“在一起是一首很重要的歌，是我们还活着的证明。”

1995年1月30日，狗·星·人的时代以奥克斯作曲的《两个B面在一起》和《本特伍德男孩》结束。

“我不喜欢约翰尼·马尔。吉他独奏不是我喜欢的类型。据说伯纳德是这一代最好的吉他手，我希望我在未来会被人们如此铭记，以我自己的风格。”

DMS的巡演进行得很顺利，粉丝们逐渐接受了这个(长得帅，慢慢胖起来的)少年，至少没有毁了这位前吉他手的作品。(第一次以全新阵容在英国演出是1994年10月10日在伦敦Raw Club，主唱君高喊“我们是山羊皮！”这时候，传来一声“不！”)

巡演的最后一场，1995年7月14日，在英国凤凰音乐节上，表演了一首新歌《海边》(主唱在奥克斯来之前就完成了)，招募全职键盘手被提上日程。

“狗·星·人是一个非常个人化的记录。但接下来我们要做一张更团队的专辑，乐器和人声融合得更好。”

与奥克斯主唱君的合作与之前有所不同。前吉他手整理吉他，交给主唱君作词。主唱君的声乐旋律以吉他旋律为基础，这也是史密斯的创作方式。

这期间，两人经常一起创作，比如《电影之星》。主唱君哼着“Filmstar，撑起吧台……”奥克斯伴着吉他旋律。例如，“美丽的人”是基于奥克斯随机播放的即兴重复片段。最后一首歌让他们成为国际流行歌星。

麂皮键盘手尼尔编码

1996年1月，鼓手西蒙·吉尔伯特的表弟尼尔·卡丁(Neil Coding)成为山羊皮键盘手(骨皮的新对象)。

同年7月29日，第二代山羊皮首支单曲《垃圾》正式发售。主唱称之为“山羊皮队歌”，NME称之为“主唱的证明”。英国单曲榜No.3，世界各地的电台开始出现，尤其是北欧人，为之疯狂。(山羊皮的三个粉丝群:南英格兰、斯堪的纳维亚和亚太)

单曲《Trash》封面 1996年《COMING UP》封面1996年单曲《垃圾》的封面和《崭露头角》的封面

(上来《躺在远方》呼应《躺在中国》葛优)

1996年9月2日，冠军专辑，百万销量，流行歌星，时尚杂志，《即将到来》。

"令人沮丧的狗·星·人去世后，我想做一张直接、简单、受欢迎的唱片."

王子、霸王龙等人的流行音乐是当时主唱最喜欢的音乐形式，大量朗朗上口的流行旋律应运而生。

这些歌曲《懒人》《海边》都是主唱君早期独自创作的，而《Starcrazy》《我们之间的化学》则是主唱君和尼尔的成果。奥克斯参与了其他六首歌曲的创作，将十首流行歌曲配以和谐的吉他编曲。五首热门单曲都在每周排行榜的前十名，贝斯手Mat Osman也将这张专辑与山羊皮的《颤栗者》(MJ最畅销的专辑)相提并论。

又是一段美好时光。

"你明年会发行另一张专辑吗？"

经过两年漫长的“崭露头角”，乐队决定正式发布他们以前的B曲线。

以前黑胶的A面是主打单曲，但是为了不浪费B面，放了一个不太重要的曲子，叫做B面。上世纪八九十年代的CD单曲时代，由于存储容量更大，B面歌曲往往不止一首，一般不会放在专辑里。现在互联网时代，单曲以互联网的形式发行和宣传，B端歌曲基本不存在了。在中国大陆，没有单曲榜，没有实体单曲发布，也没有B曲线的概念。

1997年，B曲专辑科幻摇篮曲封面

1997年10月6日双CD合集《科幻摇篮曲》收录了前三张专辑的27首B端歌曲。CD1被一致认为和官方专辑一样好(甚至更好)，山羊皮的B曲线也成为了他们的标签。这个非专辑曲目比某些专辑曲目好，也和主唱选择困难有关，并且一直伴随着。

“不爱山羊皮的B曲线，就是不爱生活。”

爱旧爱新，1998-2000

他开始吸食迷幻药和大麻。然后是可卡因和海洛因。龙追上了他，早一步到达了理想的地方。现在吃蔬菜汤(真正的蔬菜汤)。

出身贫寒的安德森是个蹩脚的吉他手，有时是一流，有时是三流的作词人，穿二手女装。现在我后悔了。

麂皮乐队主唱布莱德·安德森

阴郁的synthpop，个人欲望的膨胀，消极的工作态度，是安德森这一时期的状态。

上一张专辑大获成功后，安德森又一次迷失了。他白天见不到人(他去黑市买药)，半夜三点才回画室。偶尔精神不正常，看电视节目太沉迷，傻笑。比他小十岁的奥克斯被边缘化了。他对合成器不感兴趣，成了一名录音室音乐家。安德森和尼尔越来越近了。

一切看起来都像是会被毒品毁掉的乐队。

1999年4月12日，一首混合了合成器声音的流行朋克单曲《电》发行。单曲榜第5名，成绩还是不错的。

单曲《Electricity》封面 1999年专辑《HEAD MUSIC》单曲“电”封面1999年专辑“头音乐”

5月3日，头部音乐发布。最初的标题是Crackhead Music，封面看起来像是上一张的同伴，右边的男孩是尼尔。专辑排名第一，乐评一般。合成器的大量使用削弱了山羊皮的吉他风格。

史蒂夫·奥斯本的出色制作是亮点之一。其中，单曲《Savoir Faire》是安德森第一部用合成器创作的作品；《Hi-Fi》就像是翻拍的《人间联盟》；《欲罢不能》是山羊皮版的《色欲人生》；《一切都会流动》，唯一一首乐队一起写的歌，也是唯一一首类似《上来了》时期的单曲。安德森认为至少有一半是好歌，而另一半被自己毁掉了。

注意:

史蒂夫·奥斯本，唱片制作人(快乐星期一)，合成器艺术家。尼尔·柯德林，键盘手和词曲作者。贾斯汀·弗里希曼，早期山羊皮吉他手和主唱的女朋友，后来出轨的模糊乐队达蒙·奥尔本。98年的时候，我和布莱德·安德森上床，吸毒，听Tricky。达蒙·奥尔本，模糊在1999年发布了“13”，并开始进行创新，跳出舒适区，但斯威德是写合成流行歌曲。

世纪在变，世界在变，粉丝越来越分离。

新鲜结束，2000-2003年

非洲戒毒的成功给安德森带来了新生。尼尔因为身体原因离开了队伍，而《奇异之恋》乐队的吉他手李东旻加入了队伍。

全新的面貌并没有给他们带来任何积极的影响。单曲《正能量》，顾名思义，抛弃了山羊皮的颓废风格，转而走清新路线。商业结果是在英国的惨败。安德森在2003年的一次采访中说，这首平淡无奇的歌，他自己半分钟就能写完。

随后第五张专辑《新的早晨》遭遇巨大打击。专辑中的大部分曲目都受到了披头士的影响，旋律依然优美但不符合市场需求。专辑只排到了第24名，销量惨淡。但在北欧，远东的人气不减。

我第一次来北京是在2003年2月。我在斯派克岛的哥哥姐姐，中国山羊皮的粉丝，年纪小。

2003年12月13日在阿斯托里亚举行告别演唱会，次日宣布解散。

下辈子再见……

左起:马特奥曼，贝斯手，尼尔编码，吉他手理查德奥克斯，主唱布莱德·安德森和鼓手西蒙吉尔伯特。

独立乐队，2010-2014年

在青少年癌症信托基金慈善演出10年后，山羊皮决定正式重组。2008年，来世的来临有点突然。光靠表演经典赚点奶粉钱满足不了他们，新歌不断出。

在新传记中，补充说明提到《快乐小分队》和《治愈》被列为创作灵感，安德森也在个人网站上提到，他近年来听得最多的音乐是20世纪80年代的音乐。

11年在俄罗斯的演出，首播了6首新歌，但制作人Ed Buller认为这些新歌不能代表山羊皮的风格(保留了破坏除外)。

2013年3月，BLOODSPORTS在大卫·鲍依的第二天发布了《血斑》。

“这是我们的第三次亮相。狗·星·人和未来之间的专辑。另类流行摇滚唱片唱爱情游戏。在各种欧美乐评的引导下，《山羊皮》再次进入英国专辑榜前十(第10名)。”

有人认为《血色sports》中的奥克斯已经成长为可以和伯纳德一较高下的吉他手。《雪盲》《破坏》等歌曲中的吉他编曲已经超越了《上来》。

新乐队，2014-

第一个是女摇滚，第二个是艺术摇滚，第三个是流行摇滚，第四个是合成器摇滚。如果前一个不能归类为摇滚，那么这一个就是电影配乐大气摇滚。

2016专辑《夜思》封面

自从创作版权签给华纳后，乐队再次失去了独立的身份，同时在编曲上做了很大的改变:放弃了标志性的电吉他即兴重复段作为主角，改为通过吉他和合成器效果来营造氛围感。尼尔成为了真正的乐队领导，从一个负责填充的键盘手，变成了一个负责旋律编曲和制作的音乐家。

安德森也视其为另一个狮子座亚伯拉罕，每天的重心转移到了家庭和孩子身上，歌词和乐队的工作是他业余时间调整生活的副业。但他热爱音乐，疯狂热爱现场表演和与粉丝互动，还很敬业。

专辑的主题来源于他害怕半夜醒来会失去家人。这种情绪自始至终渗透在每一首歌里。在持续不断的音乐和极致的视觉冲击的背景下，所谓的特色声音变得不那么重要，但人们安静地坐着聆听的氛围却支撑着这张专辑的理念:一场关于家庭的音乐之旅。

安德森在最近的一次采访中表示，由于重组后两张专辑的出色反响，他们意识到在这个时代继续写唾液击中单曲已经不是他们的任务了。在《夜思》中，新的创作方式和形式的创新只是一个开始。在接下来的作品中，他希望将山羊带带向更具实验性的方向，并且已经开始创作持续15分钟的歌曲。

这个小故事还会继续写下去。

布莱德·安德森和大卫·鲍依

编辑后记:今年，山羊皮又继大卫·鲍依的专辑，大卫·鲍依的死让我深受触动。后来者对山羊皮的评价，似乎从来不看重他们对大卫·鲍依这样的中性文化的推崇。他们只是把安德森的双性恋言论和西蒙·吉尔伯特的同性恋身份当成一种炒作，推动了山羊皮的话题。90年代，披着女装，性取向不明的山羊皮，就像七八十年代的大卫·鲍依一样，模糊了性的边界。本文授权转载自知Ed Bale，他也是豆瓣大部分山羊皮专辑简介的作者。