中国戏曲之母(世界三大戏曲是什么)

弦一响，无论身在何处，听谁的，都成了上古众生。嘴轻而圆，收音机清纯而薄，板目之间，令人沉醉，情不自禁。

他们唱的是昆曲，中国最古老的剧种。

昆曲(昆山腔)得名于江苏昆山。它与发源于浙江、江西的海盐腔、余姚腔腔、弋阳腔并称为明代四大腔，属于南戏体系。

昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术特别是戏曲艺术的瑰宝，被称为百花园中的一朵“兰花”。明中叶至清中叶，影响最大的声腔剧种，很多都是在昆曲的基础上发展起来的，被誉为“中国戏曲之母”。昆曲是中国戏曲史上表演体系最完整的剧种。它有着深厚的基础和丰富的遗产。它是中国民族文化艺术高度发展的结果，在中国文学、戏曲、音乐、舞蹈史上占有重要地位。

昆曲既有全剧，也有折子戏。现存的折子戏曲谱集有纳蜀营、纪云阁、刘烨和昆曲。《琵琶记》、《柴静记》、《拜月亭》、《牡丹亭》、《长生殿》等名剧都有完整或接近完整的“宫池”。目前演出场次较多的剧目有100部左右。如《西厢记》中的“礼”“抄红”；《剑》中的“夜奔”；《兰克山》中的《狂梦》《游园》《牡丹亭》中的《惊梦》等等。

昆曲音乐属于“曲牌体”，通常以“陶曲”的形式出现。据不完全统计，其中使用的曲牌有1000多种。昆曲融合了北方曲调和益阳、海盐等南方曲调。通过提炼和改革，使音乐布局更加多样，演唱技巧更加精湛。除了有影响力的人物，如顾健，魏良辅，梁晨宇等。，乐队配器的传承谱系和代表人物，也造就了历史上层出不穷的优秀昆曲艺术家。昆曲的演员主要来自三个方面:民间剧团、文人家庭班和业余爱好者。早在明朝万历年间，吴中就有著名演员刘江和王杰。南京以其丑陋的刘雅而闻名；杭州唱功高超的李更是炉火纯青。

昆曲表演手段完备，是集歌、舞、引、说于一体的综合艺术，典型体现了“以歌载舞讲故事”的中国戏曲特色。昆曲分工精细，各有千秋，形成了完整而独特的表演体系。世界上还有更早的昆曲人物谱《察声察古录》存在。昆曲形成了剧目丰富、结构完善、技艺精湛、风格典雅、个性鲜明的整体艺术特征。九名官员；著名的“游客”有金、、王、等。此后，随着戏班特别是家庭剧团的发展，名演员代代相传，名家辈出。

1921年，由穆、张子栋、贝金美、徐凌云、苏州曲家创立，师从沈月泉、吴宜生等。年，在苏州成立了“昆曲传记学院”，培养了40多位著名的传记人物，包括老一代学生石传珍、郑传鉴，青年学生顾传宣、周、、、沈传志、王传志等。

此后，2002年更名的江苏省苏州昆曲剧院先后培养了四代昆曲演员，分别是“传承者”、“宏伟者”、“晋升者”。涌现出张、刘、尹、尹继美等著名昆曲艺术家和、陶红珍等优秀青年演员。目前，继张、张继蝶、、林、、胡锦芳等梅花奖演员之后，柯俊、等第三代演员也日趋成熟，而第四代戏剧学院毕业生、等一批年轻人也十分光彩，形成了可喜的梯队结构。今天昆曲的代表人物是张、，他们被江苏省文化厅命名为江苏省第一批非物质文化遗产代表性传承人。

(本文参考文献及图片均来自网络，侵权请联系)