渺组词和拼音(渺组词和拼音造句)

唐词是一种音乐文学，以其独特的文学特征深受朋友们的喜爱。然而，人们对唐宋词的一些常识性认识一直存在偏差。唐宋词的“体”与“派”是两个既有联系又有区别的问题。正确认识唐宋词的“体”与“派”，对于把握词史的发展，鉴赏词的意境与风格，具有十分重要的意义。以下是根据我所了解到的一些拙见，以飨博主。

一是词史上对唐宋词风格流派的认识和争论。

唐宋词派没有系统的理论，但析派辨体的理论已经起步。如《碧鸡漫志》卷二概述了词的两大流派，苏轼和柳永。再如王新的《放虎词序》中提到宋词三变:“东坡变时，其雄浑之气从文字中隐隐流出，自然绝绝，不假。第二，他成了朱希真，想着尘世间。虽然混有灰尘，但对净化空气是不可或缺的。第三，变成辛稼轩，写他的胸，特别叫渊明。这个词的第三个变化。”宋代还有很多人讲这个。

至于词的风格，宋人提到的有:体、花间体、南唐体、柳永体、东坡体、义安体、朱希真体()、蔡五体(吴、蔡伯坚)、稼轩体、捷安体(捷安、赵衍端)、白石体。然而，关于宋代词派和词体的理论却是零散的、不系统的、无定论的。

唐宋词可分婉约与豪放，始于明代高邮人万章(字南湖)。明朝万历年间，他写了三卷《诗集》，选了一百一十首宋词，用黑白圈标出平邑，作品是《诗集》，是最早的一部。“婉约”“豪放”二字流传开来。张越:

“词有两大风格:一种婉约，一种豪放。婉约的人希望自己的文字优雅，豪放的人希望自己的气象壮丽。然而，它也存在于人身上。比如秦少游的作品，多是婉约的；紫苏的作品大多豪放不羁。关于文字的风格是婉约的。所以东坡称少尤为“日字”，后山评东坡“若教雷使舞于作坊，虽为天下之大工，必是真。"

清初，王世贞的《花卉拾得》开始混出一个“派”和“体”，以张南湖话为派，并引入同乡李清照、贾萱为两派始祖:

“张南湖的词有两个流派:一个是婉约派，一个是豪放派。都说仆人婉约的是易安，奔放的少年安是第一个。都是济南人，难以为继。”

从此，唐宋词分为婉约派和豪放派两大流派。评论诗人，写词史，已经成为一种传统的说法，影响我们至今。婉约词和豪放词两大流派的优势，使我们很容易把握两种主要词风和词人的大体区别。它的缺点是太粗糙。作为婉约派词人，文与韦庄，周邦彦与秦观，贺铸与严，与，历来说的都是同一件事，但他们的不同之处不亚于他们的相同之处，更何况是李清照与柳永。苏和辛都是豪放不羁的人，他们的精神面貌各不相同。同时，苏、辛中的一些大诗人，往往也是多种风格。虽然他们豪放不羁，但他们婉约的作品并不亚于其他人。尤其是他们的一些名作，如苏轼的《水调》、何心郎、辛弃疾的《触鱼》、《水龙吟》，完全是一种刚柔相济，婉约与豪放并存的词风。很难做出简单的归因。南宋后期，姜白石有意走一条与婉约不同的道路。可见那叫婉约豪放，很难破解。

清代根据时间线索将宋词分为早期、盛期、中期和晚期四个时期。游东《词源丛谈序》以五代至宋代萧山、安陆为初始阶段；淮海、回民词处于鼎盛时期；《石桥》、《梦窗词》处于中期；碧山、雨田词较晚。或者以代表词人作为赋值标准。王茂林《梁清标堂村序》:“燕鸥为始；秦、黄、周、刘、姜、石、李清照等弟子，为他们的盛世做准备；东坡，稼轩，随它去吧。”浙派后期诗人王明胜(1722-1797)在《关库山人词集序》中说:“词是最深的字，只用一个精字。北宋的诗人原本只有和郝当、姜夔、张炎、和王方开清空。500年来，它一直是正宗的。”顾先云:“苏和新放下奢，秦六枝风流倜傥，决定分道扬镳，各得其妙。姜白石和张淑侠这一代人，通过淡化修杰，得到了正确的话语。”(引自陈其年高有存《胡序》)蒋《词学集成》第五卷，引用蔡晓时《白方词注序》:“词兴于宋，自蒋、张一戈而胜，苏、辛以齐而胜，秦、刘以情而胜，各派而分。”谢挺(1820-1888)在《赌棋山庄词话》卷九中说:“宋代词有三派:丽、奢、雅。”总结王明胜宋词的三大流派，以、郝当、清空词风为标志；顾三概括了宋词的三大流派，即以豪放、妩媚、浪漫为标志，以冲淡、淡雅为词风；蔡宗懋总结了宋词的三大流派，以青卷、浩荡、李岩词为标志；谢挺概括了宋词的三大流派，即婉约词、豪放词和典雅词。四派总结宋词三派，异口同声；各流派风格的概括略有不同，但大同小异。

二、现代学者对词派的分析

近人詹安泰先生在《论宋词》中，将宋代从柳永开始分为八派:

①真实清晰:不虚假，很少粉饰，有话直说，而曲折细致，恰如其分，既清晰又深刻。以柳永为祖。沈唐、李嘉、孔夷、晁元里、曹祖等都是他的后代。

②高况庆雄:以苏轼为代表。它起源于五代十国时期的韦庄、李煜。黄庭坚、晁、叶梦得、和陈都属于这一派。张、、李刚、继承了此派沉稳悲壮的风格，是此派通向豪放派的桥梁。

③婉约清新:以秦观、赵卿为代表。秦桧在南唐读书，在燕、欧附近参加柳永的参政。有时也有悲凉的声音，像李煜的中期作品，比颜、欧的更博大，比柳永的更飘逸。清初是美好的，清末是悲伤的。这种倾向总是优雅而克制的，就像齐秦一样。赵凌志、谢懿、赵长青、陆等。可以属于这个学校。

④齐颜俊秀:以张喜安、贺铸为代表。这一学派属于王垠、李贽、李之仪、周紫芝等。

⑤李典精工:以周邦彦为代表。

⑥豪放:以辛稼轩为代表。它发源于苏轼，通过贺铸、张等悲壮激昂的作品，得益于时代的剧变，使这一词派走上了波澜壮阔、豪放不羁的道路，成为另一种独特的风格。苏词虽是“无心不入，无所不谈”，但毕竟是“诗化的”(陈师道方言)。到了心有安，你就是一个英雄，是一个“弯弓搭剑的侠客”(谭仙姑)，被经典、历史、孩子驱使，随意设定。陆游、刘过、刘克庄都是这个学校的。

⑦骚雅清津:以姜白石为代表。“宋元的、吕祖高、史大祖、、、王、张炎、、陈、张体、杨基，皆有姜夔为一。”(《黑蝴蝶斋诗序》)

⑧美丽与危险:以吴文英为代表。文的远祖曾与周邦彦有过密切的关系。他讲究字面，句法精炼，工艺精湛，做工精致，往往流于形式。他的长相与诗中的李贺和李义山略有相似，但更为隐晦。显然，阴环、黄小迈、娄菜、李彭老等。一路带着梦想之窗。

第三，现代文人的词派理论

现代人张在《语言指南》(杭大中文系)中将宋词概括为四大流派(见《中国古今文学研究》，1988年第2期，人大复印)，即婉约、豪放、清雅、挺拔、闲适四大流派。每个大学校又分为几个小学校。

礼仪学校

这一派词的内容和题材集中于男女情爱、离愁恨恨，其艺术风格体现为委婉含蓄、典雅柔美。词人多为“太平宰相”、风流才子、文人。他们在词中表达了不适合作诗的微妙情感，即隐藏在内心的风情和闲愁。我们可以称之为“Ci-Ci”。大致可分为西江派、市井派、七言派、正宗派和盛达派。

1.西江派(万雅派)。冯旭在《豪安花刺》中论欧、言词说:“文仲家为庐陵，元贤家为临川，故词家中有西江派。”西江派，或称江西派，是北宋初期承上启下的词派。以江西人颜姝、欧阳修、颜为代表，属谢绛、、杜安世、、魏夫人。这一流派的特点是:和谐、温雅、轻哀轻恨、温柔恬静、清隽深情、明丽隽永、语言风格清秀清华、体制特色多用诗。他们的不同点是:大艳飘逸，温柔恬静，小艳佳丽曲折深沉悲凉，而欧陆词意境开阔，疏朗有光。所以冯旭《宋词选目及六十一词例》说，“(欧词)疏，开目，开目，开目。”

2.街头学校(庸俗学校)。《四库全书总目提要》中说:“晚唐五代以来，词体由清代转向柳永，如诗人白居易。”柳永一生穷困潦倒，生活在妓院、厅堂和街头。所以其词语言通俗，易唱易记，被世人传唱。其词俗而不伤雅，雅而不避俗，雅俗结合，自成一家。如余的《寒夜》、《赣州八声》,就显示了文人词的精妙魅力。在体制和表现手法上，采用赋体的手法，生动地叙述了人的一生，表达了离别恨的伤感。同时，下大力气创作慢词。以为宗的有晁、、雍、沈棠、王琦叟、李嘉、曹组、赵常青等。北宋中后期，还有左羽、康启和等。北宋末南宋初。俗词对金元散曲的形成有一定的影响。

3.七言派。西江派飘逸，长于晓玲；市井派俗，擅写慢词，介于两派之间，有独特风格的“怪警”，以张喜安、贺铸为代表。一方面，张喜安写诗，作慢词；另一方面，他善于狡黠，造词优美，有时也造怪词，追求朦胧美、绚丽美和丰富的情感魅力。比如他能够用三句话自称“张三影”:“云破月花作影”，“帘柔慵懒，帘卷起”，“柳径无人落，飞无影踪”，都显示了他的造诣。后来在他的《何梅子》(何注)中，他的诗色彩丰富，含蓄新颖，饱含深情，如《横塘路》(凌波未过横塘路)、《施慈》(淡妆百变)等。，而诗词可以揉入忧郁的意境，表达朦胧的意境。比如“有多少烦恼？四川烟草，满城风雨，梅子黄雨”，与张喜安有异曲同工之妙。七言派词人包括“春红杏枝”著名词人宋祁、王垠、李之仪、、李治、蔡慎等人。

4.正宗派(青岩派)。以秦观、李清照为代表，被誉为“正宗词人”、“时代本色”。他们继承和发展了南唐和西江派的基本风格，又在避免柳词俗浅的同时，融合了柳词的长处，表现出一种中和、清丽、婉约的美。以真挚明朗的感情，清新淡雅的语言，温婉深刻的韵味，哀婉悲凉的意境，确定婉约派中的婉约风格。纯粹的作词人。他们的文字充满魅力，清澈，温柔，和谐，感人，醉人，感人。尤其是女词人李清照，生活在南渡前后两个不同的时期。到了后期，他词中的悲凉之情，令人落泪，感动至深。因此，有人称她为感伤诗人。同样是朱，他的作品集叫断肠集，风格远近闻名。与秦、李同路的正宗诗人有赵灵之、、、谢懿、谢过、陆、、、、程盖等人。

5.大榭词派(静雅派)。北宋末年，周邦彦这位博采众长、独辟蹊径的大词人，被后人奉为“大师”。南宋儒雅正直的人们视他为祖师，使他成为两宋词坛起源和发展的“大师”。他精通旋律，后来主持《盛达府》，确实为曲子的收集、考证、审定和创作做出了很大的贡献。他以四声入字，造出的字声韵清雅，遣词严谨，被历代辞书家奉为圭臬。他的词既有花间派、南唐派、西江派之精华，又有柳词之体魄，张、贺之美，秦词之婉约，具有清丽、脱俗、飘逸、和谐的艺术特征。他比贺铸更善于吸收前人诗句，进一步增强了词的文学色彩。他善于表现词意的手法，用笔顿挫，成为后世作词的指南。、雍、、田伟、许申、晁冲之、江汉、等。曾被列为大圣府诗人的周作人也有类似的风格，形成了以周为首的派。南宋初年，王之道、李石、石昊、康切、曹训、曾轶、沈端节等人与此学派关系密切，可视为遗民。

(2)大胆派

宋学派有自己的渊源。王国维之子王忠民在《敦煌曲子词集》中阐述了敦煌曲子词的各种题材和风格，任尔贝的《敦煌曲子词新论》列出了侠义、情感、自愿、勇武等类别的130首诗，即婉约诗100多首。李白的的《娥》，魏的《逗令》(呼玛)，的《菩萨蛮》，韦庄的《Xi钱莹》(街头风潮)，牛牛的《丁金》(千里明月照前)，都有着深深的悲壮与苍劲。宋代以来，范仲淹的边塞诗、王安石的怀古诗，都表现出豪迈的风格。诗歌革新的领军人物欧阳修属于婉约派，但他的文字并不能完全掩盖豪侠精神，如晁中错、大夫刚出卫未央、郎(武陵麦秋参)等。苏轼一出，就有意以诗为词，以理为词，以横优为词。借鉴的人又追随了他一段时间，从而形成了与婉约词不同的主导风格的新流派。过了南海，时代巨变，爱国词如潮水般涌来，最后汇成以辛弃疾为代表的庞大流派，取而代之的是婉约。到了后期，词界开始流行飘逸、得体、闲适派，但在宋末亡国前夕，豪放派又崛起了。如果说婉约派是诗人的词，那么豪放派可谓是诗人的词，英雄的词。根据时代和个人风格的不同，豪放派可分为苏派、中兴词派和辛派。

1.苏派(豪匡派)。苏轼的《江城子密州狩猎》抒发了驰骋沙场的豪情壮志，《水调中秋》则洋溢着磅礴的天地之气。《阳关曲》表现的是与敌人团结一致的爱国豪情，《满江红》表现的是壮丽的景色和古今的人物。同时，苏轼的词中也有不少充分显示出旷达大度的风格。如《西河月平山堂》《鼎风泊》(不听林间打叶声)等。从豪放到清高，是东坡为官动荡、屡遭坎坷所致，也与其个人旷达大度的气质密切相关。豪放、心不在焉的词风像一股劲风吹进词坛，黄庭坚、晁、叶梦得、李广、陈等词人纷纷出山。生效了，形成了一种新的流派。就连婉约派诗人也深受其影响，如贺铸、惠洪、陈科、蔡绅等，他们也写出了一些豪放的诗篇。之后，中兴词派、辛派在南方展开，蔡松年、吴季、赵秉文、元好问等晋人在北方传入，延及后世，产生名作。

2.中兴词派(熊浩派)。北宋灵缇、宋南渡、靖康之辱，激起了抗日战争中名臣学者的爱国热情，唤醒了热切的民族复仇之心。这个时候，词坛出现了很多豪情、悲愤、激越的英雄词汇。比如李刚的苏武灵(塞车风高)，水在唱(韩家炎运适中)，还有(古时候身在异乡难练)，赵鼎的鹧鸪天(走在路上才知道自己多大)，张的何心郎，拖着棍子去危楼，石舟慢。岳飞的《满江红》、《遥望中原》，嵇绍的《满婷坊》，张孝祥的《六国之歌》、《白玉兰》，都表达了恢复中原、为中兴报仇的爱国情怀。这些诗句改变了北宋初年慷慨激昂的大刀进行曲、悲壮的战场鼓声、忠义激愤、吞山河等享乐风格，在宋代诗词史上写下了可歌可泣的一页。

3.辛派(大胆派)。如果说南宋中兴词派的爱国词像地面上的第一声春雷，那么以辛弃疾为代表的更大更持久的阵阵风雷将接踵而至。稼轩集豪放词之大成，将其推向高峰。其爱国诗豪迈、苍劲、激荡、热血，如《满江红》(彭懿吹空)、《鹧鸪天》(壮士举旗)等。，哪一个高傲自大，坐在嘈杂的风中，铮铮金马之声，唱着爱国。同时因为投降执政，屡遭拒绝，没有办法报效国家，野心也很难得到回报。他的词充满了愤懑和悲凉，这使其词呈现出沉郁肃穆的基调，带有时世的不幸，不同于苏轼豪放的词风。此外，他比苏词的“以诗为词”更进了一步。他不仅善于汲取各派诗人的精华，而且善于传达经典、历史、诗歌和文集的意义句。他不拘一格，思想丰富，相互融合，自成一派，呈现出许多锋芒。新派词人阵容强大，以陆游、、韩元吉、杨、袁曲华、、赵山阔为两翼，刘过、刘宪伦、、魏了翁、、刘克庄、、李增波为后起。宋末出现了陈仁杰、文继翁、姚勉、刘辰翁、王逸、文天祥、邓山、蒋捷、汪元量等沉痛的挽歌。，它跟随其余的情绪，为其余的人而鸣。

公制学校

南宋中后期，宋、金签约对峙，朝中投降派执掌朝政，偏安江南，享乐之风再起。当时，除少数诗人追随投降派纵情声色，粉饰太平外，辛诗人继续燃烧爱国热情，一批诗人转而隐居，而以姜夔、为代表的另一批诗人则以为先导，走上了潜心研究辞藻，创作清雅纯粹诗歌的道路。他们不满婉约词的甜柔，觉得自己很伤大雅，不合时代；他对豪放词的豪放与激情也不满意，认为它不合韵，不符合词风特点。首先，他们以一个音乐人的视角来看待词，用古典雅乐的“义和”、“雅正”之音来净化词，使词不失“雅正”。他们的词作大多具有用韵精雅、格调高雅、笔法清丽健爽的风格，确实与婉约奔放的词作别有风味，别具一格。以前的批评家早就有了明的理论。比如高有存的《陈其年胡海楼序》就引用了顾先的三句话:“宋代最著名，其风格各异。苏、新放下了郝荡、秦、柳枝的旖旎风流，决定分道扬镳，各走各的精彩。姜白石、张淑侠(张炎)等人，通过淡化修杰，得到了合适的词。”谢挺《赌棋山庄诗》云:“北宋诗人只有、郝荡两个流派，从姜夔、张骞、到王方开清空，五百年来一直是这个流派。”(王明胜方言)一代词宗夏，在《论姜夔词》中，也认为姜与苏信、刘周是两派，他们是三派(《文献研究》，1957，1)。对于这个词派，有人称之为“雅派”，重在内容，也有人称之为“格律派”，重在形式。两者结合，凸显其风格和特色，借用前人的话似乎可以称之为“优雅得体”。从某种意义上说，这一派词可以称为“悦人之言”。雅俗是南宋后期最大的词派。就风格而言，可分为江派和吴派。

1.姜派(清空派)。其创始人是姜夔，以史大祖为翼，后有高、孙维新、刘真、吴用、、、翁、等。宋末，、、王、、张骞相继，势头尤为强劲，但词却成为一种更为深邃典雅的文人词。姜清鉴空词风格独特，其特点是静冷、高韵、柔中有刚、疏中有密。他的代表作《暗香》和《疏影》最能体现他的风格，其中也蕴含着国家兴亡之感。张炎词源:“白石词，如疏影、暗香、扬州蛮、一枝红、琵琶仙、探春、八桂、丹黄柳，既清空，又雅。阅读它们。陈廷焯《白宇斋花刺》也说:“蒋词清雅，富于，清真之敌，南宋大族。"

2.吴派(米莉派)。吴文英(没有梦窗)是继白石之后又一位优雅得体的人。论赋《乐府》对吴词学的阐释:

把节奏盖到它的联想上，如果没有，它就会成长为一首短诗；下字欲其雅，下流近于缠身；用词不要太露骨，但露骨的话要直而不深长味；不要太高尚。高了就疯了，就没了温柔。

第一、二、四条一般与姜相同，第三条有侧重，与同周、姜不同。同时擅长烹饪句法，雕琢词句，喜欢用美言、实词、代词，令人眼花缭乱。诸如八音甘州(烟霭空烟无处不在)、霜叶飞(烟破叶绪)、缇萦序(残寒欺病酒)等词，颇得李贺、李商隐的喜爱。此外，他还具有短平快的词风。吴生前影响很大，其弟子有、黄小迈、冯曲非、娄才、李鹏劳等。清代常州词派和晚清词论家对他评价甚高。

(4)休闲派

闲适派不同于婉约派，婉约派以情色为主，婉转含蓄，豪放派以报国为己任，豪放豪放，飘逸得体派，特别注重旋律和优雅。它以景物、闲适、闲适为主要模仿对象，其主要风格特征是自然闲适、飘逸。该派受晋唐山水田园诗派的影响，直接继承了张的《于戈子》等中唐诗歌的传统。他们或情操清高，热情自然，或隐逸，保真，或失意，避灾退居，呈现出一种独特的闲适隐逸状态。就此而言，这个词派可以称之为彝人词。刘的《中国诗歌概论》和张昌恭的《中国文学史》将宋词流派分为婉约派、豪放派和闲适派。薛的《宋词通论》称这一派颓废、潇洒。这一派诗人因时代氛围、个人气质和境遇不同，大致可分为旷达派和雅量派。

1.逃词派。宋初，王禹偁、潘阆、林逋等人有一些咏怀山水自然的诗，欧阳修也有不少描写山水的诗，可以说是闲适派的起步阶段。北宋中期以后，苏词兴起，其旷达风范影响广泛。在社会政治和佛道思想的影响下，涌现出了一批以闲适旷达为主要风格的诗人，如、、米芾、、米友仁、之、、项子隐等。朱敦儒《鹧鸪天空》中的词，大体上可以代表这一派词的魅力。如《鹧鸪天》:

我是清都山水郎，我是天师。我给过雨风券，我也厌倦了留云借月券。一万首诗，一千杯酒。我已经看过王厚几次了。楼金阙无心，梅花醉洛阳。

陈、张、叶梦得等。是豪放的诗人，也有很多旷达的诗篇。这一派的诗人在南渡之后，也在诗歌中明确表达了亡国之恨，如后期的朱敦儒、湘子寅等，但毕竟与那些呐喊或不肯退却的爱国诗人有很大不同。还有李、、、李、葛山、范成大、李、陈三品、史孝友、等。后期退居殷珊的陆游词也有轻松的风格，但更多的是悲愤。宋亡前后，何梦贵、赵文、刘玉、李廷瑞、刘江孙等是该派的残余势力。

2.雅艺词派。这一派词人受颜、欧化、周的雅词，特别是婉约词的影响，以婉约词写山水，以雅词谈宴饮交游，抒发闲情逸致，偏重雅俗，有别于逍遥派的自然野性和超雅飘逸。有、、葛、吴、徐福、、张刚、、杨天真、葛李芳、卢胜基、赵士霞等。北宋中后期，有、陆炳、吴立志、吕祖高、洪、、赵一夫、等。周紫芝的《萧中山》很能代表雅艺派的风格。单词:

碧山四面十里湖，水天一色，很远，是一出双簧戏。人不老的华阳县金平铺，长期居住在澎湖。微笑着蹒跚而行。骑着篮子的尾巴去曲云。我对比邻印象很深，但我不想喝醉。有人会在我喝醉的时候帮我。

综上所述，可以看出:一直以来，对唐宋词风流派的认识和探讨都存在分歧。但他们的分类标准大致相同，即考虑词的题材、风格和词人的气质。总的来说，词的风格侧重于主题和范式。比如东坡体指文人雅词，与柳永体相对，柳永体写的是宫廷生活和市井生活。词派重在艺术追求和风格，同一流派的词人有相似的艺术追求和风格。如以周邦彦、吴文英为代表的格律派，都是旋律精炼，风格婉约。