谏言与箴言的区别是什么(名人的人生箴言)

重拳之下遇到一双抚慰的手。

——杨维松诗集《你是我笔下的燕子》序言

文/罗

我花了整整一年半的时间研究和思考杨维松的诗集《你是我写的燕子》的手稿。期间经历了“五十肩”和颈椎的疼痛，生理低潮的煎熬和煎熬。当生命与精神对峙时，虽然处于艰难、迷茫、焦虑、无序的状态，但仍有一只“燕子”，但它并不“栖息”在我的笔下，而是蛰伏在我的思想里，它太仓促，无法到达。幸运的是，诗人杨维松和“燕子”一直在等待我的笔，欣赏一只“栖息的燕子”在尘封的秋天的世界。

诗歌，就杨维松而言，具有倾诉的功能，有时是一种行动的定格，不受精神和母语的束缚。在《村庄的故事》中，“村庄旁边的小河瘪了肚皮，/讲故事的人的爷爷不在了，/他的新家像一个倒扣的茶壶，/却长满了野草，必然枯萎茂盛。”坟墓被比喻为“倒茶壶”，“野草”是对世事无常、人情冷暖的感叹。从视觉实现到一种人生体验，可以体会到“反荣”的冷漠；“在村子的拐角处，太阳不见了。/我看到父亲的影子又短又弯。/他像弩一样忙碌地挥动着锄头，/然后猛烈地射出我的箭。/锄头，锄头.../锄薄锄，还锄我老父亲”。诗人开始纠结于自己熟悉的村庄、父亲和农具之间的关系，用清晰超然的精神视角和时间尺度丈量父亲锄头的高度和宽度，明确自己是父亲“如满弩”射出的一支箭，表现出从语言层面对事物本源的诗意追求。

善于在虚实层面上描写情感，是诗人杨维松自觉而富有经验的表现。《奶奶，听我说》诗中“村头的柿子树头摇摇欲坠，头发蓬乱。/这听起来像山妖的咒语。/奶奶，听我说。/这只是我的眼睛看到的。他们并不可怕。/可怕的是，我心中的悲伤之火还没有熄灭。”诗人巧妙地证实了“山妖的咒语”和“我心中的悲伤之火”这两个命令空之间的对话空。但《伤逝》这首诗在悲伤和挣扎的表达中，表现出一种倔强的生命意识，凸显了生命的原始感。残酷的现实和强烈的现实主义倾向在诗中交织在一起:“哀悼，跪在棚子里，离开棺材，/三个动词结束一个人的生命。//从此，拄着拐杖的中年妇女，/再也不会出现在谈论父母缺点的人群中。/从此生死分离，阴阳分离。/剩下的只有棺材上的画，/除此之外，还有她的单纯和质朴。“诗人杨维松把悲痛的诗意和美学关怀表现到了极致。他极力克制用词，用温和的语气让我们平静下来，口语化特征明显，基本不用长句、难句和复杂的修辞，甚至口语化特征。然而，这种看似安静如话匣子的文字，却把读者的情绪引向了巅峰，痛苦压抑的气氛陷入了深渊，让读者如鲠在喉。“在去参加葬礼的路上，/我闭上眼睛，/我努力去倾听混乱的哀乐，/我只想数一数这哀乐里有多少哀乐。”或者用白色来形容这种生死离别。“徒然，/我睁开眼睛的那一瞬间，/我看见一个人靠在路边的一根棍子上，/他的表情是那么悲伤。/除此之外，没有别的表达。面部沟壑不深也不浅，除了深。/但是，我还是确定，/他就是小时候欺负我们的那个“安粪”，/不同的是，他身边有根棍子或者拐杖。”从前半段营造的悲伤压抑的气氛，到后半段的“小时候欺负我们的安粪”，他的“表情好悲伤”“不同的是他身边有根棍子或者拐杖”。这种切换的蒙太奇让画面感很强。“安粪”和“身边有根棍子或拐杖”的哀怨模样，与网上广为流传的一句话不谋而合:“如果世界陷入黑暗，吹灭最后一盏灯的不是坏人的嚣张，而是好人的屈服。”

仿佛读者在重拳之下遇到一双抚慰的手，或者听到哀嚎之后清脆的鸟鸣，分不清是悲大于痛还是痛大于悲。诗人的语气是那样的平静，似乎是刻意克制，却又没有雕琢的痕迹。世界的暗流涌动，悲欢离合，轮廓如此清晰，悲悯甚至残酷。

读到这里，我们似乎找到了答案:《你是栖息在我笔下的燕子》中的“你”是什么意思？“你”是诗人心中的慈悲，即以诗为日常宗教；“你”是激活诗人精神世界的矿源。

一首与我有关的诗:与诗人罗相约鼓浪屿。作为当事人，我自然是饶有兴致地通读了一遍——

“在哪里，罗总？”

“维宗，我在鼓浪屿。你不会也在鼓浪屿吧？”

真是太神奇了。12月4日下午。

慢悠悠的爬鼓浪屿上的日光岩…

一个高大的身影看起来像

罗，一位相识八年却素未谋面的诗人。

然后是他的天津话

证实了我的判断。

于是，我拿起手机给罗总发微信求证。

果然，一个天津人，一个山东人。

在福建，我们在鼓浪屿相遇...

在鼓浪屿，我被大海拥抱。

看看没有它海浪是怎么翻涌的。

但我偶然遇见了《天津诗人》的主编罗。

八年前，也就是2011年，我认识了广材师兄。

与诗歌结缘。我们一生平平淡淡。

但是他对我的诗是那么的认真负责。

我记得广材兄弟去济南的时候给我发了一条信息。

但是我刚刚上了离开济南的火车。

我们不要玩得太开心。

我还记得有一次我的作品初选失败。

光哥发邮件通知他，最后还是没投稿。

再解释一下他对诗歌的态度。

比如说:“维森，我手机快没电了。”

一步之遥，却无法相见。

夜游鼓浪屿的时候，又收到了广材哥的微信。

“维森，不管多晚了，我们还是见面吧”

落地后我去找他推杯换盏，言语汹涌。

这首诗叙述了现实生活中两个素未谋面的人在网络时代的相遇。从来没见过面，但一眼就认出来了。“世界上没有一个人认识你”，这是壮丽而豪迈的。读者不难看出，诗人在日常生活中积淀了自己的诗意骨骼和个体温暖，现实中细腻，疏离中紧张，情感中真实。诗人杨维松的诗歌通过个体体验所呈现的生命之痛，正是大时代背景下渗入江河湖海的“咸”水滴。这滴水有上中下游，是时代的叙述、训诫、箴言。时代的书写是碎片化、多元化的。

看完《你是我写的燕子》，我不自觉地感伤起来，不仅仅是因为文中意图的强化，文字的张力，大时代背景下“有而无属”的游离，还有我们过去和人生经历的巧合，让我仿佛掀开了自己的伤口，再次穿越过去。强烈的存在感和沉重感对我来说只是一个隐喻。长期居住在沂蒙山的诗人杨维松，用支局的文字记录了他路过的世界的点点滴滴。这点点滴滴中有无数的你，像一只燕子，在城市黄昏的山道上，悠闲地向我们飞来。

这是一本沉重而有意义的读物。

为序言。

罗，1969年生，河北衡水人。中国大众文艺研究会诗歌委员会常务副主任，《天津诗人》主编，京津冀诗歌联盟副主席。他的作品散见于《诗歌杂志》、《明星》、《诗选杂志》、《大家的作品》等文学期刊，以及500多种精选和摘要报纸。《烧纸为父》、《祭奠》等诗广为流传，还有《罗诗选》等多首。

杨维松，1984年生于山东临沂。山东省作家协会会员，中国诗歌学会会员，《齐鲁诗歌》副主编。他著有诗集《风渡口》、《立体人生是一棵松》、《听韦偃松》等。作品散见于《中国诗品》、《鲁文学》、《北方文学》、《四川文学》、《时代文学》、《天津诗人》、《延河》、《鹿鸣》、《常春藤》、《中外文艺》等。，并被选入《新世纪诗选》、《中国新十年诗歌蓝图》、《山东诗歌年鉴》等多种选集和小学生阅读教材。诗词书法作品在国内多次获奖。