梦幻西游点修表(梦幻西游帮派点修消耗表)

在刚刚过去的国庆假期，我去了两个城市旅游了两天，但是没有买到电影票。终于切实直观地体验到了我的人民，我的乡村票房的受欢迎程度。

影片以单元为单位以“合奏”的形式，选取了共和国历史上的七件大事记。七位当代著名导演倾注海纳百川，然后按时间顺序加入其中，最终谱写了一曲《吾人，吾国》的赞歌。这种形式注定了这部电影不会好看——七位导演和众多一线明星的组合注定了这部电影将充满对剧情、叙事和演技的比拼。所谓“争色”，有了这种竞争，必然会出彩。

毋庸讳言，在过去很长一段时间里，我们似乎习惯了对一些所谓的“主旋律”文学作品抱有某种疑虑。我们总觉得所谓的“合体”或“献礼”作品，大多是单调、直白、刻板、迂腐或不接地气，与艺术无关，刻板说教太多，讨人喜欢的“改造”太少。所以，在提倡文化自信的今天，我们还是要面对这样的尴尬:世界包括中国，还是爱看所谓的美国英雄，而国内的故事总是有些望而却步。显然，这是所有立志讲好中国故事的文艺工作者必须面对的重大课题。

然而，当我走出坑坑洼洼的放映大厅时，心里却充满了喜悦。我的人民，我的国家，一个大的中国故事，讲述了技能，个性和才华。

个人认为，除了《日光流星》充满了呻吟和自恋之外，《我的人民，我的祖国》中的其他六部都各有亮点。

“主旋律”固然是一种情怀，但在新的阅读和聆听时代，再好的东西也要先有个好的“样子”，而我的人民，我的国家，显然在追求让他的作品“好看”上下了很大功夫。从拍摄技巧来看，在Eve，人们都是提着灯笼和家里的金属制品，从院子里排到胡同口去捐铬。这让人们想起了《宫崎骏其人》和《功夫熊猫》等动画中的场景。灯笼和金器的光彩映在青砖墙上和长长的巷子里，形成一条近乎梦幻的光带。这样的场景当然是纯粹的美的视觉冲击，但更重要的是凸显了特定历史时刻“众志成城，移山倒海”的震撼感，强烈夸大了人们对新中国的期待和归属。

就演技而言，“遇见”尤为突出。在一个相对平淡固定的公交场景里，任素熙的台词功力真的让人佩服，因为她要把自己三年来的感受说出来，引起观众的共情，全靠她自己。除了一句令人尴尬的“你认错人了”之外，张译几乎没有什么台词，戴着一个大大的面具，但他仅凭眼神就能向观众传达出一个科研人员为了国家利益而放弃青春和爱情的深情、愧疚、隐忍和执着，真的是名副其实的全片实力担当。所以《相遇》这本书虽然没什么新意，但是男女主角的线上演技拯救了整个故事，一个老女人被演绎成了整个故事中最尴尬的泪点。

《归来》在叙事技巧上独树一帜。如何表达这样一个香港回归的宏大叙事？影片选择了一个小得不能再小的生活细节——手表调校。通过纠正这一瞬间，中英两国的调度员、修表工、女警察和普通香港市民在交接仪式上被联系在了一起。官员设置手表，让五星红旗能准时在香港空飘扬；警官的手表调整是按时把头上的皇冠徽章换成紫荆花徽章；而修表的人，则在黑夜绽放的第一朵烟花下，喝着藏了很久的老酒空...于是，我们可以真切地感受到，1997年7月1日的0: 00: 00，对于所有中国人来说，不仅仅是一种抽象的民族尊严和地位，更是一种简单却强烈的情感和转化，是可以触摸和感受到的。从这个角度来说，“回归”可以生出一种英雄气概。无论潮起潮落，我们坚信东方之珠的明天依然灿烂。可以说，任何镜头语言，选角用人，或者在叙事线索上的巧妙思考，都能让《吾人，吾国》作为一部电影看起来更好看，令人惊讶，令人钦佩。

刻板印象中的一些“礼物片”之所以让人敬而远之，除了生硬、缺乏美感之外，更重要的是看起来一样高大庄重，但脸却是直的，不接地气，不变的。这样的作品看多了，难免会产生审美疲劳。我的人民，我的国家以鲜明的新意向观众宣示:谁说“主旋律”不能有个性？影片的很多单元甚至刻意颠覆了我们长久以来对“主旋律”的一些想象。被淋了一身水的雷佳音成了一群帅哥美女中的搞笑熊，但护航也为飞行员和战士的优雅与浪漫增添了真实而厚重的人生。《你好北京》中，葛优对老北京流浪、油气、地方气、市井气的刻画，不仅没有减损其形象，反而让“张北京”这样的平民英雄更有魅力。而《飞跃》里叼着腊肉的黄狗和那个像超人一样勾着床单拿着天线僵住的小男孩这样夸张调皮的场景，让人一看就知道是Xu zhēng写的，没看字幕。虽然这些做法是常规动作之外的“群众演员”，但这些幽默、搞笑、个性、巧妙的自我选择，非但没有弱化作品的主题，反而让作品更加闪耀，俘获观众的眼球和芳心。毕竟，文艺作品的主题再崇高、再美好，也要用让观者信服的风格来表达，这样才能引导人、启发人、塑造人。《高大全》本身就不符合生活实际和艺术创作的基本规律，更不可能让观众真正喜欢。在新时代，中国故事必须创新、独特、独特，才能讲得好、讲得远。

那么到底什么是“中国故事”呢？或者说我们的“主旋律”叙事有什么特点？毋庸讳言，美国电影凭借其极具个人主义和叛逆精神的“美国英雄”模式，成就了其在当今世界文化输出领域的“霸权”。要提升中国的文化影响力，单纯照搬“美国英雄”的模式显然是徒劳的，甚至是给人做嫁衣。一定要找到自己“中国故事”的魅力和特色。从我的人民，我的国家，我们已经可以看出一些端倪。即“中国故事”更擅长和强调的是一种集体主义而非个人主义、协作而非对抗的英雄叙事。我们不否认中国故事中会有中心人物，但展开故事的画卷往往是群体肖像而非个体肖像。就像在Eve里，除了竞技人工队的团长林之源，不喜欢的老知识分子老革命，能一秒钟奏出国歌，却依然只能是替补的大学生，甚至还有拿着扩音器轻松爬到楼顶“筹钱”的科研助理，虽然性格和立场不同，不和谐冲突在所难免，但同样，《护航》也没有把目光放在正式参加受阅组的飞行员身上，而是关注了作为候补飞行员的陆身上。正式团成员遭遇飞机故障时，尽管有怨气，也没有选择顺势而为。而是指导战友排除故障，成功配合团里完成受阅任务，全力做好飞行准备。但《归来》就更难说谁是第一主角了。影片聚焦了官员、旗手、警察、市民在不同职业、不同情况下，为香港平稳交接所付出的平凡与不平凡的努力。这种多层次、立体化的叙事模式，无疑增强了大众对具体宏大历史事件的真实感和亲近感。我不知道这种群体式的叙事手法是否会成为“中国故事”的传统或特色，但我相信，对这种集体合作的英雄群体的刻画，对于激励每一个普通人在自己的领域里为国家和人民尽职尽责，成为当代伟大的中国英雄，具有积极的意义。

从出色的市场成绩和各大平台8分以上的评分来看，这部“主旋律”的中国故事片得到了中国同胞的广泛认可。我的人民，我的国家是一个基本上成功的中国故事。虽然是致敬国庆，但也是讲好中国故事的“集结号”。中国的故事不应该局限在国界之内，而应该在世界上大放异彩。而我的人民，我的国家，却给了我们对叙事方法和技巧的信心。虽然我们才刚刚起步，但在中国故事走向世界的征途上，我们已经看到了曙光。

主编:黄炜文字编辑:吴斌