静夜思图片(静夜思图片诗配画)

作者:老谈，来源:唐诗宋词古诗词(ID:tsgsc8)

出生时的争议

但中国大概没几个人不会背《静夜思》。

这首诗没有经过润色也没有什么奇怪的原因，但是很自然。文字浅显，却能直指人心。

时间，运气，和命运。人的一生未必逃不过这三个字，诗歌也是如此。

然而今天，它被命名为“古往今来第一首思乡诗”。然而在诗出来的几百年里，《静夜思》并没有激起多少波澜。

据学者考证，《静夜思》大概写于公元726年，当时的评论界并不认为这首诗是上品。公元742年，何与李白相遇，因《蜀道难》而惊叹于李白的文采。

不可否认，《蜀道难》也是一部古往今来的名著，但单就其受欢迎程度而言，远不及《静夜思》。

宋代文学家王安石编选了李白、杜甫、韩愈、欧阳修四首诗。他“以李白为底，俗人多疑”。王安石最贬李白，理由是他的诗俗。十首诗中有九首是关于酒和女人的。

宋代著名学者赵次公曾在谈及李白的诗时慷慨地说:“大多在风月草木之间。神仙虚无论如何弥补开悟？”

赵学究的意思是写诗是为了育人。群众没文化，你写的再好又有什么用？

赵次公说完这句话，一千多年后，中国出现了“三俗”相声家郭德纲。他说他很理解李白的感受。

随着时间的推移，赵次公的后代一直在那里，但令人欣慰的是，李太白可能不会死。

言归正传，静夜思有两个特点:“贴近世俗”和“无益于悟”。这首诗既是杰作，也是李白诗歌的败笔。

时不时的传播。

《静夜思》至今已有四个版本。

可笑的是，今天你我熟练背诵的版本还是盗版，还是虚构的版本。

就文本的起源和发展而言，《宋蜀全集》中的《静夜思》是所有版本中的正宗版本。这个版本应该是李白自己做的。全诗如下:

看床前月色，会不会已经有霜了？。

抬头望着山和月亮，又沉了下去，我突然想起了家。

至于你我所熟悉的版本，出自明朝万历年间的《唐诗精选》。这本书的编者，与李白同姓，是李攀龙，明代著名文学家，文艺复兴运动中“后七子”的领袖。

为了避免混淆，我将比较这两个版本。因为是千古传唱的诗，哪个版本更好，哪个版本更差，一直是后世学者争论的焦点。

清代学者屈认为万历年间的改编较好。他认为诗的意境在于不经意间。以“看”字开头的句子是有目的的。而且，他说:“如果用‘看’字，‘看’字的力量是什么？”

屈的意思很明确。他认为李白诗中的“看”字并不出彩。他在第一句中使用了它，但第三句中的“看”字失去了它的力量。

反对者的观点也很明确。谁规定那个时候李太白一定在睡觉，所以人们有目的地看月亮就是无私的？

对于屈的说法，就连一位日本学者也表示不敢苟同。这位学者名叫Morise Shousan，名声不小。这个人可能是第一个发现静夜思有不同版本的人。

森寿三在文中指出:“看”，作为动词，与第四句中的“跪拜”、“乡愁”等词相呼应，诱导读者对故乡的向往。“看”字在全诗中起着承上启下的重要作用。

古人写诗，就是为了用简洁的文字表达朦胧的意境。诗的第三句，分别是“望山望月”和“望明月”。虽然只有一字之差，却有千里之差。

要“望山望月”，诗人必须在“床”前，陈述诗人的立场；“山”字意为崇高，“仰视”和“俯视”更有立体感。相比之下，《望明月》显得直白单调，缺乏想象力空。

但反对者也说“抬起头来看，我发现那是月光”更好。《望明月》承袭了第一句中的“明月”，自然而有安全感。修辞学上称之为“重叠”，是一种非常巧妙的用法。

为什么《静夜思》可以流传经年？首先也是最重要的是，“叠字”的运用加深了诗歌的韵美。

朗朗上口的话容易记住，记住了就有传播的可能。

可以想象，关于经文的争论没有停止的迹象。李太白活着的时候，恐怕很难决定孰优孰劣。

第一个词有内涵。

甚至李攀龙版的《平安夜》也包含了无尽的争论。

更确切地说，李太白诗歌的第一句话和第一个词充满了争议。

很多学者想知道“我床脚这么亮一线”的“床”是什么样的家具？

如果真的躺在床上，正常人应该很难上下打量。另外，如果是在床上睡觉，房间里怎么会有霜呢？既然没有霜降，怎么会盲目地联系白呢？诗人有没有可能又喝多了？

李白还写过一首诗《长征》，里面有一个类似的例子。这些诗也流传千古，但也值得玩味:

我的头发几乎没有盖住我的额头，我正在摘花，在我的门边付钱。

当你，我的爱人，骑着竹马，小跑转圈，抛青梅。

我们一起住在长干的一条巷子里，我们都年轻快乐，

十四岁时，我成了你的妻子，害羞得不敢笑。

小男孩骑着一匹竹马，围着床跑，跟在妹妹后面。他不怕被骂吗？不要说作者批判，提出问题的是大名鼎鼎的郭沫若。

马未都先生是个大收藏家，他以前见过它。他发表意见，认为李白诗中的“床”不是睡觉用的床，实际上是一张麻扎，古代称之为“胡床”。

马先生还引用了白居易的《永兴》作为旁证:

池上有一只船，船上有一张胡床。

床前有新酒，你可以独自品尝。

把整张床放在船里不太现实，但是放个马扎进去还是比较合理合适的。

在李白自己的诗中，曾经出现过“胡床”的身影。在草书歌曲中，他这样描述“草圣”怀素:

喝醉了就靠在绳床上，一瞬间扫了几千条床单。

风雨萧萧，落花雪茫茫。

诗中的“绳床”，又叫“胡床”，就是麻扎。

但具体来说，在《静夜思》中，一个Mazar-e-Mazar被孤立地放置在那里，这多少破坏了这个场景。更有甚者，人们坐在Mazar-e-Mazar上，用“床前”和“床后”来区分方位。会不会有点矫情？

元代黄公绍编的《舒云》中有如下表述:“‘床’意为‘井干’，井上栏杆也。”然后另一个书生把李白从床上拉起来，把诗人赶到院子里。

将井场比作河床是有先例的。比如古代乐府诗中有“后花园银做，金瓶素淡寒”的说法。句子。

唐代诗人李贺甚至直接以“后花园凿井”为题写了一首诗，也很温馨:

打开井上的锚机。

水的声音很复杂，弦的声音却很浅。

如果你恋爱了，荀。

进城的第一天，我住在城头。

一日千年，不必流下。

把一日当千年，日不落。世界上最投缘的情侣过着最无聊的生活，一天就能看一辈子。

中国是一个农业大国，中国人对井有着说不尽的感情。早在先秦时期，人们就唱出了“击地之歌”:

太阳出去种田，太阳下山回家休息。

一口井可以有水喝，庄稼也不会饿。

从井里，诗人还必须能看到家。《静夜思》想表达的是深深的乡愁。

我不是考据派，没有资格发表我的看法。我只是认为井场在这里更有意义。

人生有困惑。

罗丹说，“生活并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。诗歌本来就是美丽的，通过极其美丽的诗歌，我们发现了一个又一个美丽的谜题。

可气的是，这些谜题，可能就埋藏在你我最了解的诗句里。

我愿意再给你举两个例子供你娱乐。

李白性格高傲，嗜酒如命，所以杜甫写道:“皇上没上船就自称酒仙。”你不觉得奇怪吗？李太白在长安，不是威尼斯。皇帝宣布他入宫。有必要坐船去吗？

宋代陆游写了一首诗《钗头凤》。词的前两句是:“红酥手，黄酒，满城宫墙春柳”。用“红酥”来形容美女的手是不是有点夸张？把一只漂亮的手和酒并列，扫兴，是不是有点不伦不类？

古人云“诗不达道”，对于同一首诗，没有任何理解或一成不变的解释。这是诗歌的独特魅力，也是微信官方账号存在的原因。

我仍然希望你喜欢它。

作者

一直说，一直说，一直说，除此之外没有其他优点。