台湾电视剧排行(十大必看台湾偶像剧)

王心凌的人气再一次吸引了所有人对这位台湾偶像的关注。

所谓“台湾偶像”，就是中国台湾省的偶像剧，其中观众最熟悉的设定就是高富帅和灰姑娘，在各种巧合和相遇中，闪耀出爱的火花。

从时间上看，2000年的麻辣鲜师是第一部台湾木偶戏，但真正的鼻祖是2001年的流星花园。

自此，台剧从琼瑶导演的“言情时代”进入柴智屏导演的“偶像时代”。

台湾电视剧的辉煌期长达10年，期间诞生了上百部这样的剧，质量和收视率良莠不齐。

所以，接下来，我们就趁着这个怀旧的机会，一起来复习一下吧。2001-2011这十年间，前10集的平均收视率也可以说是前10:

10、《偷心大圣P.S.男》2010年（平均收视4.29%）

首先，我们来看看2010年，有哪些知名的台湾偶像剧:

比如大s、何润东、黄晓明主演的《泡沫之夏》；

以及由言承旭和艾拉主演的《我只想依靠你》。

不过那一年平均收视率排第二，接下来的剧情是《偷心大圣P.S. Man》。

也可以看出两岸观众在观剧选择上存在一定的差异。

但是，当年的《偷心，大圣P.S. Man》是紧跟潮流的系列。

它瞄准的是时下年轻人最喜欢的社交软件，这些热门元素的加入自然会吸引更多的观众。

其次，该剧还包括名模、时装秀、名车豪宅、富二代等元素，以及蓝正龙、隋棠、白歆惠等外貌和身材都在线的主演，吸睛度直接满满。

最后，该剧讲述了一个幼儿园老师、知名作家和第一个模特之间的爱情故事，这在当时是一个特殊的人物设定。

但客观来说，2010年的台湾布袋戏质量确实比过去下降了很多。

所以该剧虽然好评如潮，但还是有明显的不足。

从第14集开始，剧情进入了一个相当旷日持久的状态，男女主角之间的各种误会和猜测层出不穷。很多网友看完之后甚至诅咒编剧乱涂乱画。

9、《天国的嫁衣》2004年（平均收视4.32%）

来，来，王心凌的时候到了！

虽然它之前在《西街男孩》中有过精彩表现，但严格来说，《天堂的婚纱》才是王心凌的著名电视剧。

其实她一共出演了七部剧，但在台湾木偶剧史上，她扮演了一个非常重要的角色。

原因之一，当然是剧集的收视率非常可观。比如《天国》就是收视率最高的一年。

其次，除了担任女主角，王心凌在剧中演唱了原声歌曲，自然给观众留下了更深刻的印象。

就像《花嫁纱》开头的那句话。《花儿，在阳光下绽放》一响起，观众的电视布袋戏DNA分分钟动起来。

当然，除了王心凌，天国的嫁衣还包括人称你儿子“本贵”的立威廉，以及一年后升任霸道总裁“本总”的明道。

还有关颖，漂亮的女二号，可以说是狗的盛宴。

值得一提的是，剧组还去法国巴黎拍戏，异域偶像剧自然又多了一个看点。

但是，现在回头看这部剧的剧情，真的很难夸。

虽然台湾偶像剧难免有一些爱情至上的成分，但该剧将女一号的光环和马里索尔的情节放大到了极致。

在第一英雄女友的情况下，女一号依然主动接近甚至表白，而第一英雄则完全无视女友的感受，与女一号进行暧昧到底。

回顾剧集的开头，他还义正辞严地对女巫说:

不要告诉我我必须背叛我的爱人，背叛是不可接受的！

原来故事的发展就是他的“真香”过程。

8、《爱情魔发师》2006年（平均收视4.62%）

没错，就是以“杀马特”发型闻名的电视木偶剧《爱发师》。

剧中四位男主角都是国际知名发型师，知名度不亚于娱乐圈的明星。

这部剧除了时尚，还融合了商战、伦理、“潜规则”等各种复杂元素，可谓看点十足。

这是一部16年前的电视剧。剧中提倡的时髦发型和潮流，现在会被大家调侃，也是情理之中。

但这部剧不仅仅是“杀死马特”。

比如剧中的女主角，虽然一心想学最时尚的发型，但是因为舍不得离开父亲的发廊和家里的发廊，经历了一段非常挣扎的心路历程。

这也是台湾木偶戏中少有的一部戏，把女主角的成长线刻画得非常细致，很有感染力。

其次，为了不让奶奶知道双胞胎哥哥去世的事实，男主角假扮哥哥去看望奶奶。

在这里，我们可以百倍地赞美明道的演技。仅凭几眼，就能让人充分感受到他对弟弟的思念。

此外，该剧的原声歌曲也非常契合剧情。甜蜜的订婚，纠结的爱情线，包括配乐，都体现了该剧的意图。

歌手也是当时的当红歌手，也是剧中主演的183club。他的唱功并不出色，但他的感情表达得很好。

7、《小资女孩向前冲》2011年（平均收视5.12%）

这部剧的人气应该和排名第十的《偷心大圣P.S. Man》一样低。

不仅如此，与该剧同年播出的电视木偶剧是由林依晨和陈柏霖主演的《我可能不爱你》。

这两部剧在内地的火爆程度可谓一个天上一个地下。

似乎另一边的观众更喜欢活力少女的成长故事，而不是“变老”这样的生活话题。

从人物设定来看，《小资少女向前冲》还是走了早年台湾偶像的路线。

一个粗心但聪明的男人，一个节俭但踏实乐观的女人，富二代与“普通女人”相遇，在冲突与碰撞中擦出爱情的火花。

这个故事的发展想必大家都不陌生。

但在“杜拉拉”风盛行的当下，该剧跟风讨论“基本生存法则”，打响了小资女性的“职场保卫战”。

值得一提的是，从主演阵容来看，该剧的男女一号是邱泽和柯佳嬿，两人现在都是台省影视剧青年演技派的代表人物。

前者凭借《谁先爱他》入围金马奖得主，后者凭借《一定要娶个女人》和《想见你》两部剧获得金金钟。

所以台湾木偶戏也可以出演技派，偶像地位不是表演水平的遮羞布。

6、《微笑Pasta》2006年（平均收视5.16%）

与《天堂的婚纱》相比，《微笑面食》显然可以称得上是王心凌台湾木偶戏的代表作。

一天之内三个高层热搜:“微笑面食”、张栋梁何群、小乌龟北极星的眼泪，曾经的“乌龟夫妇”CP突然开始攻击网友了！

《微笑面食》讲述的是大明星何群和大学生程晓时的爱情故事。因为街上一个意外的吻，他们假扮成未婚夫妻，最后假的成真。

现在偶像剧爱上大明星的情节，都是当年台湾偶像剧遗留下来的。真的是“男朋友拔尖”系列。

值得一提的是，这部剧不仅仅是通过偶像明星的外壳来讲述爱情故事，何群的经纪人文森特真的很用心。

头条，营销，全话题炒作，一点都不含糊。

此外，这部剧还涉及到代言取消、合同撤销、抄袭等桥段，比如今的职场剧专业得多。

虽然剧中有一些老套的偶像剧情节，比如摔倒时接吻，拐弯时撞到人，假装情侣等等。

但这部剧最可贵的是男女主角之间的感情发展，非常自然，很有感染力。

《乌龟先生和乌龟太太》的甜蜜是王心凌其他cp无法比拟的。

男主角何群是偶像剧中不可多得的温柔人物。剧中他背着龟壳陪着女主角，在校园里奔跑的那一幕，时隔多年依然一样感人。

而女主角程晓时也逐渐用乐观和温暖打开了男主角的心扉，同样感人。

“只要微笑，什么都过不了”这句台词在剧中的出现，不仅鼓励了剧中人物，也深深地鼓舞了观众。

5、《败犬女王》2009年（平均收视5.69%）

近年来，以小姨子爱情为题材的国产剧越来越多，但其实早在2009年就出现了一部探讨小姨子爱情话题的台湾木偶剧《败家狗皇后》。

“败家狗”这个词是日语中的引申词，原意是“像丧家之犬一样失去”。

2003年，日本女作家酒井顺子赋予了这个词新的内涵，它被用来形容处于适婚年龄的未婚女性。

这类女性普遍具有工作能力强、经济独立、崇尚自由的特点。

而这也是败家狗皇后走红的一大背景。在原版的台湾木偶戏模板中，包裹了公众关注的社会问题。

该剧最大的亮点无疑是杨金华饰演的独一无二的女主角。

从淡淡的外表来看，杨金华淡淡的熟女气质已经与角色达到了完美契合。

再加上她自然流畅的演技，把女主角外表坚强自信内心柔软矛盾的形象演绎得相当到位。

而由Ehan Juan饰演的男主角Lucas的设定也非常完美。

她虽然比女主人小8岁，却能成熟真诚地说:

永远不要把钱花在一个男人身上，因为你值得别人真心对待。

当然，《弟媳》最苏的地方是，明年，男的试图让妹妹脱下超人的盔甲，变成一个普通的女孩。

主人公的无意识和非理性，使得剧中姐弟恋令人激动，甚至充满激情。

但同时，这部剧也会瞬间把观众拉回现实，因为年纪大的女主角很难不理会别人的评价。

跨越8岁的年龄差，显然对女生的挑战更大。

剧中，爆炸性的争吵将剧情推向高潮。男方发现自己的年龄已经成了原罪，女方则失控大喊选错对象了。

爱情是真的，但爱情带来的痛苦也是真的。

但这部剧最难得的是，它聚焦了这段姐弟恋给当事人带来的成长。

女主角逐渐卸下冷漠和虚张声势，重拾追逐梦想的勇气；男主角走出了前女友意外死亡的阴影，摆脱了沉重的负罪感。

疗愈和成长是最能引起共鸣的核心。

4、《王子变青蛙》2005年（平均收视5.8%）

来了，来了，霸道总裁剧的鼻祖来了！

说“我看过明道演的丹俊昊的霸道总裁，然后其他人都像部门经理”真的不为过

《王子变成青蛙》中明道饰演的丹俊昊，每次出场都会给bgm带来主题曲《迷恋》。让我们感受一下弹幕的强度。

没有用力过猛的油腻感，没有装逼过度的面瘫感，真正的霸气是迷人的，有教养的，有分寸的。

严格来说，明道在这部剧中扮演的是三角角色，即失忆前的单俊浩，失忆后的藜蒿，记忆恢复后的单俊浩。

只是一个眼神，一个整理袖口的简单动作，就能看出他是哪种状态。

这就能引出该剧最显著的优点，那就是人物立体饱满。

除了男主角单俊豪，女主角叶天瑜还有一个特殊的角色设定。

她虚荣，贪婪，小气，还会说假话。她在剧中多次试图摆脱“拖油瓶”芦蒿，与马里索尔在其他剧中的小三完全不同。

但同时她独立，坚强，重视感情，不冲动，不拖后腿，懂得在恋爱中适时放手。她总是以高傲的态度面对生活。

就连男二号和女二号都有自己完整饱满的故事线。都是在追求真爱中成长起来的，根本不是做鬼脸。

另外，剧中配角的表演也相当精彩，和隔壁邻居一样亲切，几乎没有表演痕迹。

剧情方面，虽然该剧忍不住夸大了狗血的情节，但整体趋势非常自然，甚至可以说是后续电视布袋戏最标准的参考范本。

所以这部剧首播就获得了3.92%的收视率，随后更是打破了之前《流星花园》最高收视率的纪录，以平均5.8%的收视率位居台湾偶像剧前列。

3、《下一站，幸福》2009年（平均收视5.8%）

这是一部包含了失忆、癌症、车祸、带球跑等所有狗血元素的偶像剧，但即使这样也不影响它的质量。

这部剧不仅成为了和《王子变青蛙》平均收视率一样的台湾偶像剧，最高收视率也达到了8.23%，仅次于《命中注定爱你》。

当那首著名的战歌《我爱他》响起，“我爱他轰轰烈烈，忘不了我的梦想”时，剧中所有著名场景瞬间闪现。

这部剧的导演追求生活感，精心安排剧中的每一个生活场景，在镜面运输方面追求完美，可谓大气之神。

当然，获得好评最重要的因素还是剧情本身。

这部戏强烈地描绘了男女主人公的感情。除了爱情，他们之间更让人感动的是一种相互救赎的力量。

女主角梁牧橙是史上最烂的女人。

母亲去世早，后来父亲车祸去世，导致公司破产。她没有朋友，只好和父亲的红颜知己，我的小姑姑住在一起。

没想到萧阿姨后来的老公是个人渣，不仅常年偷看梁牧橙洗澡，还想侵犯她。

尽管如此，女主角依然积极乐观地生活着，甚至在自己有了孩子之后，也从未感到绝望和怨恨。

主人公任光很富有，但他父亲的早逝使他对母亲不满。从此舞蹈学院为所欲为。

这一切都改变了，直到我遇到了女主角。

演员吴建豪饰演主角，围绕他的出现的争议从未停止。

但看完这部剧，很多网友评论道:

如果你觉得吴建豪很丑，那你一定不了解任光！

认可的背后，其实是一个中文只有小学水平的“ABC”艺人，通过标注英文和背台词，准确表达人物的情绪。

此外，剧中“小乐”的扮演者小肖斌当时只有4岁，但任何一个看了剧中男主角追着跑的高能哭戏的人，都很难不跟着流泪。

值得一提的是，这部剧在剧情方面也上升到了一定的高度。

正是因为很多人看了这部剧，才深深体会到做女人的不易，体会到生活中遇到的不公平，不安全的状况。

而在著名的片段《没有光他不能献血》中，很多观众第一次知道了直系亲属之间是不允许输血的。

剧中的其他案例也很有教育意义。人们在捍卫法律尊严的同时，也能感受到司法的力量。

2、《流星花园》2001年（平均收视6.99%）

嗯，20年过去了，流星花园还在翻拍，大陆版，日版，韩版，泰版，等等。

不过在古典性上，2001年的台湾版更胜一筹。

这部剧是很多人偶像剧的启蒙，然后开始了台湾省偶像剧的黄金十年。

网上流传的前十收视排行榜中没有流星花园，但根据当时的报道，其平均收视率高达6.99%，这个数字一点也不奇怪。

该剧播出后，女主角大s获得了台湾木偶戏女主角的位置。四位男主角、、吴建豪和甚至组成了风靡亚洲的组合。

此外，《流星花园》也成为了很多偶像剧的故事范本:

女主角，出身贫寒，在校园里遇到了一群富家子弟。在经历了相互的对抗和冲突后，她爱上了最调皮的那个，然后冲破世俗的偏见，幸福地生活在一起。

现在再看剧中男主角的表演，就没那么精致了，但是演员的气质和角色非常吻合，而这也是该剧成功的关键点之一。

就像一个清纯甜美，却又倔强的女主角，山菜。在大s的演绎下，真的让人感受到了什么是“杂草永不能除”。

还有霸道任性的道明寺。经典台词，“如果道歉有用，为什么还要警察？”，由当时有“霸王龙”称号的言承旭说出，可谓量身定做。

而不食人间烟火的华泽太子班，有着自己忧郁气质的周渝民根本不用演。站在那里的是角色本人。

此外，扮演西蒙的朱孝天以清新脱俗的方式演绎了“花花公子”的角色。

以及拥有飘逸长发的“代表作”吴建豪(VanNess Wu)，其角色设定具有明显的“美国”风格，与演员本人极为相似。

所以即使在当时拍摄环境有限的情况下，该剧的浪漫依然打动了无数观众的心，成为了很多人心中偶像剧不可逾越的始祖。

1、《命中注定我爱你》2008年（平均收视7.44%）

“台湾偶像剧一姐”、“台湾偶像剧收视女王”等称号，曾经出现在十几岁的演员身上。

但是凭良心说，陈乔恩最有资格说，“只有自己才能战胜自己”。

2008年，当大多数偶像女艺人都在回避“未婚妈妈”这个角色的时候，陈乔恩在《命中注定爱你》中勇敢地接过了“陈欣怡”这个角色。

该剧播出后，以平均7.44%的收视率成为收视第一的电视木偶剧，并保持纪录至今。

此外，在当年的金钟奖上，这部剧也创造了首个偶像剧纪录获得最佳作品。

可见该剧不仅评价高，在质量上也是高度认可的。

故事从两个主角婚前怀孕开始，尽管他们并不认识。这在当时的台剧中是一个非常突破性的开端。

然后因为男主角的奶奶急于抱孙子，两人假意约定结婚，却不知不觉爱上了对方。

然后，就是各种“追老婆火葬场”的情节。

全剧剧情非常紧凑，一直围绕男女主角的感情展开。故事环环相扣，让人看得停不下来。

女主角陈乔恩和男主角韩娟在剧中都有精彩的表演。

无论是哭戏、告白戏、送别戏，还是甜蜜爱情戏，都非常真实自然。

这部剧虽然是偶像剧，但与其他剧不同的是，女主角并不是靠男主角来获得事业上的成功。

而是离开了主人公，她完成了自己的蜕变。

当然，男主角从懵懂到成熟和体贴的成长路线也很有意思。

此外，剧中姜木岛的配角可谓承包全剧的笑料。

其中，陈欣怡妈妈的台南口音，洋溢着亲切，让人深深感受到岛内人民最淳朴的感情。

其实这部剧的重点从来都不是“婚前怀孕”，甚至不是人们常说的大尺度片段。当时并没有成为收视率的巅峰。

这部剧最想传达给观众的核心就是珍惜眼前的人和事。

毕竟在现实中，在“追妻火葬场”之前，曾经拥有的一切，大部分都已经完全失去了。

对大部分观众来说，巅峰时期的电视木偶戏不仅仅是一部戏。

桥段设计、(偶像)演员表演、台剧原声歌曲可谓三位一体，共同构成了那些年的专属记忆。

随着大陆影视市场的崛起，台湾省偶像明星逐渐转向国内娱乐圈发展，以及剧集制作水平的明显停滞，台湾偶像剧在2011年《我可能不爱你》之后开始走下坡路。

当然，这些年《河对岸》还是有一些优秀的作品，比如《我想见你》，但是影响力明显不如以前了。

然而，很多人的思绪在记忆中的台湾木偶金曲响起的时候，会情不自禁地回到过去。

甚至大家都知道，灰姑娘和王子的故事很遥远，很梦幻。

但正如《王子变成青蛙》里的贤者所说:因为你相信，所以你会更快乐。

青石电影|唐可

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