狗带什么意思(你真的很狗是什么梗)

法国电影《全职》近日在国际电影界引起广泛关注。图为全职的海报。

陈黛西

在巴黎，一个单身母亲独自照顾一个儿子和一个女儿。她住在郊区，但在市中心工作。为了赶火车，她不得不每天早起晚起。电影没结束的时候，她没疯，观众已经疯了！

《全职》是最近在国际电影界引起关注的一部法国电影。电影所传达的一切都是创作者精心设计的结果。如果你看的时候和我一样气喘吁吁，那是因为导演用视听语言掐住观众的脖子，让观众跟着女主角沉浸，无法呼吸。

《妈妈是超人》加《极限挑战》

影片一开始，女主角朱莉出现了脸部的巨大局部特写，警报声打断了她沉睡。两个镜头后，声音和绘画开始分别叙述。音源来自电台早间新闻播报，讲述巴黎早高峰路况。与此同时，一种紧张的高频旋律在隐约衬着画面，参与塑造人物。影片开场场景被剪辑得支离破碎，展现了一个单亲妈妈的焦虑、急迫和一大早一心多用的能力。她要给孩子做早餐，关心路况，陪女儿聊天，给自己准备盒饭。一个场景，输出大量的信息，有序的拍摄主角忙乱的生活，叙事效率很高。

她把两个孩子托付给邻居的妻子照顾，当时天还完全黑着；她拼命地跑，在火车即将关闭的最后一刻，她飞进了车厢。然而，火车开到一半时，出了点问题。她改乘公交车，下车换乘轨道交通，最后到达车站。她的工作是市中心一家五星级酒店保洁部的领班。是分秒必争的密集型劳动，不能有假。导演耐心地展示了女主角的工作内容，让观众看到女主角不仅赶着上下班，还赶着上班。这个职业的设计加深了人物的焦虑。

为了将这种焦虑发挥到极致，导演还为人物设计了紧张的生活状态:前夫是个不靠谱的男人，拖欠赡养费。家里房子的贷款还没还，银行一直打电话催债。小儿子这个周末就要过生日了，母亲不得不在百忙之中为他准备生日礼物...

只是在影片的第一段，导演就详细展现了女主角紧张的一整天。这时候剧重了，巴黎罢工运动开始，民众生活受到严重影响，交通首当其冲。观众都快窒息了。这部电影就是《妈妈是超人》加《极限挑战》！

视听语言三大技巧压迫观众。

从第一幕开始，导演就大量使用中近景拍摄女主角的单镜头，让镜头一直卡在人物的胸部上或上方。如果观众是在电影院看，这一幕会让女主角的面子很大，这也是压迫感的来源之一。当然这也会考验演员的表现。女演员要做表情，要念台词，要走样，但是胸部以上不能抖太多。如果运动范围稍大，相机可能会失焦，不得不重新开始。剧中女主角越紧张，危机越大，告别牌就越小。有一场戏，她因为擅自离岗差点被主管开除。导演将场景告别改为特写，以加强主人公的绝望努力。另一个场景中，女主角在面试新工作时被面试官抓到不诚实，景别再次被推到特写镜头。观众即使没有注意到拍摄手法的运用，也会本能地被视听语言所感染。

视听层面的第二个技巧是纪录片持续跟进，剪辑有断裂感。跟着，跟着，跟着，把镜头移到街上，用看似粗糙的质感模拟生活的真实。近距离拍摄会放大画面中人物的移动范围，这也是让观众有压迫感的另一个原因。影片被剪成碎片，片长较短，镜头数量肯定比普通片多，所以提高了叙事节奏。这种拍摄和剪辑方法是20世纪90年代法国电影制作技术的延续。剪辑会有一定的间断，会随场景跳跃，但不会过多干扰或篡改时间空，所以照顾到了可视性。

最后一个技巧，当然是音乐，这也是观众压迫感的另一个重要来源，导致我有一半时间无法呼吸，因为和女主同理心产生的焦虑。导演选择的是电子音乐，一种高频率、机械重复的旋律，总是刺激着观众的听觉神经，折磨着观众，让我们不由自主地跟着主人公匆匆前行。音乐制造了脚步匆匆的感觉，心脏怦怦直跳的感觉，定时炸弹倒计时的感觉。

在整部作品中，这个女人处于悬崖边上，生命垂危。她要赶时间，下班累了，下班带宝宝，应付邻居的老婆，工人罢工就更不用说了，给宝宝买礼物，搬重物，装蹦床，办生日会，甚至百忙之中给前夫打电话。她还要空熬夜准备面试问题，面试新工作。带着女主角的野心，音乐在巴黎街头狂奔，导演出了“精疲力尽”这个词。

升级版诺拉和升级版怪物

如果说1998年汤姆·提克威的《出走的萝拉》还是一个女人在拯救一个男人，那么到了《全职》的时候，这个《出走的娜拉》似乎已经不需要男人了。

在人类文明进入“现代”的1879年，一位戏剧文学的著名女性离家出走。她的名字叫诺拉。143年前，挪威现代戏剧之父亨利克·易卜生写了《玩偶之家》。在那个女性深受男权社会压迫的年代，娜拉的离开引起了轩然大波。伟大的教师恩格斯说，娜拉是具有自由意志和独立精神的“挪威小资产阶级妇女”的代表。是娜拉第一个喊出了资产阶级家庭主妇要求解放的“独立宣言”。

诺拉跑去哪里了？一个多世纪以来，她走遍了全世界。在2014年的日本电影《纸月》中，宫泽理惠饰演女主角梅李泽华，她也是一名娜拉。她离开家去工作，很快就看到了资本主义金融游戏巨大泡沫的真相。影片结尾，离家出走的女人坚定了自己的精神信仰，再次逃离了社会上放大版的“家”。所以，直到2014年，娜拉出走后去了哪里，还是一个悬案。

现在，全职的女主角是一个升级版的法国“娜拉”。与之前的娜拉相比，这个版本的娜拉显得更强大，更独立。影片中的女主角，小小的身体里似乎蕴藏着无穷无尽的能量。虽然影片中没有正面的解释，但你也可以从细节中感受到这个女人的坚韧、大胆、跋扈、独立，甚至可以暗暗猜测，她的前夫多半对她极度不耐烦，两个人无法继续生活下去。明明家里要揭锅，却还是因为要盛装面试刷爆了信用卡。显然，她不能像这样独自抚养两个孩子，但她已经下定决心了。她焦虑的最直接来源似乎是巴黎的工人罢工。其实只是一次意外，诱发了她的危机。她焦虑的真正来源其实是她自己的欲望。影片中有几次，通过台词，她可以找到离家近一点的工作，或者把家安在市区。她不想让她的孩子住在狗窝里。她拿着工薪阶层的工资，想过着中产阶级的生活。她想住在一个宽敞的郊区，她需要一个后院来为她的孩子举办生日聚会。当然你可以说一切都是为了满足孩子，但不也是为了满足她自己吗？

1879年离开的诺拉危机，在于资本主义初期，女性没有工作，经济不独立，没有生存的可能。2014年《纸月》里的“娜拉”只要满足自己的物欲，不用养家糊口。21世纪第三个十年出走的娜拉，有学历，有收入，有野心，有能力，挣扎着养活一家人，却岌岌可危。一个半世纪以来，娜拉就像奥特曼打小怪兽一样，不断提升自己，怪兽也是如此。而这个怪物，今天，是诺拉自己的心魔。就像，从欲望的无限膨胀开始，西方发达的资本主义社会在后期吞噬了一个又一个可怜的娜拉。

在导演Eric gravel的镜头下，主角Julie处在这样一个环境中，女人虽然不再是她丈夫的玩偶和奴隶，但却是商品的玩偶，金钱的奴隶。女人不再被男人预定和控制，而是被消费主义的陷阱预定和控制。全职快结束的时候，女主角收到了期待已久的工作邀约，她的危机终于暂时缓解。但是接下来会发生什么呢？似乎已经可以看到这份新工作会给她和她的家庭带来的破坏。当代娜拉，到底该何去何从？这是一个无论是导演还是荧幕前的观众都无法在影片结束前回答的问题。

来源:文汇报