韩国19禁片(韩国19禁片)

韩国导演金基德逝世。

根据报告，他死于新冠肺炎感染并发症。

上周，当我第一次听到这个消息时，我持怀疑态度。

因为新闻来源基本都是拉脱维亚、爱沙尼亚等东欧媒体。

韩国方面完全沉默。

所有人都希望这只是一个假消息，但同时也感到惊讶:

金基德为什么去拉托维亚？

原来他是打算在本地买房，长期定居。

在此之前，因为卷入韩国METOO运动的一系列丑闻，遭到了民众的强烈抵制。

在韩国基本相当于“社交死亡”。

这位在20多年时间里制作了多部电影的导演，足以载入韩国电影史，也是唯一一位在世界三大电影节上全部获奖的韩国导演——

最终，他以这样一种方式死去，被人诟病，漂泊异乡。

就像他的电影一样，孤独、沉默、荒诞、遥远。

一瞬间，那些另类又惊艳的画面全都涌入了鱼叔的脑海。

今天，让我们一起怀念这位充满矛盾又难以评价的导演。

金基德

金基德

金基德坎坷的前半生与电影无关。

1960年12月20日，金基德出生在韩国庆尚北道奉化郡的一个小山村。

父亲当了20年当地村长，母亲是普通家庭主妇。

在家里，父亲是绝对的权威。

他用狂野的金基德语说:

“他就像一个固执的君主，只会用震耳欲聋的声音发号施令。」

9岁时，为了让金基德的大哥接受更好的教育，全家移民到首尔。

但是父亲对大儿子的表现很失望，恼羞成怒，所以他不想让金基德继续学业。

当时，还在农业技术学校学习(相当于初中学历)的金基德辍学了。

15岁时，他被拉进一家工厂工作。

20岁之前的生活充满了苦难和压抑。

如果他当时想过未来，可能只会是一片凄凉。

1980年，20岁的金基德自愿去海军服役。

服完五年兵役后，他在一所教会学校找到了一份工作。

在此期间，他还在一家残疾人收容所做了五年的兼职体力劳动者。

在那里，他生平第一次找到了自己喜欢的东西-

绘画。

1990年，金基德以留学的名义前往巴黎学习美术，并以在巴黎街头卖画为生。

金基德的画

他在法国电影院看的两部电影深深影响了他的一生。

一部是法国电影《新桥恋人》，一部是美国电影《沉默的羔羊》。

新桥爱好者

《沉默的羔羊》

金基德想出了拍电影的主意。

就这样，一个从未接受过专业学习的街头画家决定成为一名导演。

在法国呆了两年后，他回到韩国，马上报了两个写作培训班，学习如何写剧本。

早年的坎坷经历给他带来了很多素材。

1992年至1995年，先后获得三届韩国电影协会最佳剧本奖。

1996年，经过几轮1亿韩元的投资，处女作《鳄鱼藏尸日记》终于制作完成。

从此，没有受过正规电影教育，没有任何电影工作经验的他，踏入了电影界。

他把自己的大胆归因于一种“野性的纯粹”。

而这部处女作小说《鳄鱼藏尸日记》也非常诡异狂野。

讲述了一个流浪汉先救了一个为爱自杀的女孩，然后把她据为己有的故事。

显然，“野性”的金基德并没有受到国内主流电影圈的欢迎。

但他不在乎。而是继续致力于一部又一部作品的创作。

1997年，他根据自己在法国的经历创作了半自传体作品《野兽之都》。

1998年，一个妓女和一个女大学生是电影《雏妓》的主角。

虽然电影的票房和口碑还是不尽如人意，但是《雏妓》已经被很多国外电影节邀请。

金基德的名字开始吸引越来越多的世界关注。

2000年，《漂流室》入围威尼斯电影节竞赛单元。

2002年，《坏男孩》入围柏林电影节。

2003年，《春夏秋冬再春》入围洛迦诺电影节，获得圣塞巴斯蒂安国际电影节观众选择奖。

那时候是中国cam泛滥的时代。

金基德的《飘向房间》等作品因其禁忌的主题、大尺度的画面和前所未有的实验手法，成为畅销唱片代表。

不经意间成为了很多人对于“艺术电影”的启蒙。

国内冷，海外开。

这种情况极大地鼓舞了金基德，同时也使他在朝鲜有了一定的知名度。

2002年，他邀请著名的张东健出演他的电影《海岸线》。

2004年，金基德赢得了他的第一个国际大片奖。

少女题材的《撒马利亚人女孩》获得柏林电影节最佳导演银熊奖。

同年9月，他再接再厉。

凭借《空房间》获得威尼斯电影节最佳导演银狮奖。

2005年，他拍摄了弓。

还入围戛纳电影节焦点单元。

人们用“饥饿精神”来形容金基德制作电影的方式。

用最短的时间，最低的预算，完成一部震撼人心的电影。

撒玛利亚少女用了11天，Room 空用了16天，其他大部分作品十天就完成了。

从1996年到2008年的12年里，他几乎保持着一年一个的产量。

随着名气越来越大，金基德也逐渐获得了与更多明星演员合作的机会。

2006年，她与河正宇合作了《时间》，2007年与张震合作了《呼吸》，2008年与小田吉里·乔合作了《悲伤的梦》。

关于电影的争议一直伴随着金基德。

但主流电影节的奖项无疑是对他们才华的认可。

然而，在他导演生涯的后期，对他本人的批评纷至沓来。

2008年，在拍摄《悲梦》时，有一场戏是女主角李奈映上吊自杀。

为了得到一个逼真的效果，金基德久久不喊“卡”，以至于李奈映当场窒息昏迷，制造了一个鲜活的悲剧。

这一事件曝光后，金基德遭到韩国舆论的抨击。

再加上学生的离开，他感到失落和沮丧，选择了退役3年。

2011年以自己为主角拍摄纪录片《阿里郎》。

三年来的日常生活和自我反思都一一展示出来了。

他东山再起，并在戛纳电影节上获得了一项关注度大奖。

2012年，他的第18部电影《圣殇》获得威尼斯电影节最高荣誉金狮奖。

至此，金基德成为唯一一位获得三大电影节奖项的韩国导演。

《圣殇》讲述了一个母亲为儿子报仇的故事，通过假扮母亲来制定复仇计划。

让对方以为自己得到了失去的亲情，然后在关键的时候把它拿走。

真正的“杀心”。

影片中还有大量暴力重口味的镜头，给人带来生理和心理上的双重冲击。

在2013年的《莫比乌斯》中，金基德讲述了一个更加极端和残酷的故事:

想惩罚出轨丈夫的妻子，误阉了儿子；为了弥补自己的错误，丈夫选择了留在宫中。

这样一个挑战人际关系底线的离奇故事，将金基德的“野性”发挥到了极致。

没有名字，没有对白，没有配乐，没有灯光。

没想到，这部电影成了他为数不多的商业成就不错的作品之一。

金基德曾这样描述他电影中的人物:

虽然我这部电影的主人公从公共道德标准上来说难免有些奇怪和令人毛骨悚然，但如果我们把“人是什么”这个话题以电影阅读为中心去思考，相信对影像的理解会有所不同。

疯狂，怪诞，残忍，极端。

这样的调性注定了金基德总是游离于主流美学之外，保持着他的特立独行。

尽管仍有争议。

然而，在莫比乌斯之后，金基德似乎有点不知所措。

他的作品越来越难引起广泛关注，甚至在评论界和粉丝心中，他的名声也大不如前。

直到2017年，METOO运动在韩国兴起。

金基德的丑闻不断曝光。

三名女演员似乎指控他在片场实施暴力和性骚扰。

金基德本人否认了这些指控，并对媒体回应说:

“我的生活不是那样的。电视上说的那些行为，我从来没有做过。」

2019年，法院最终裁定，金基德扇了这位女演员耳光，并罚款约3万元人民币。

但由于缺乏性骚扰的有效证据，她的性骚扰指控未被认定。

但在这场舆论漩涡中，金基德早已是输家。

许多不喜欢他的电影的人普遍认为:

“只有内心阴暗的人才会拍这种恶心的东西。」

《在地球上，空，时间和人》成为金基德上映的最后一部电影。

更早的号称十年走遍中日韩的电影《无神》，已经没有别的故事了。

不久，金基德被他的妻子和孩子抛弃了，他不得不独自离开。

据媒体报道，他原本打算在拉脱维亚购买房产以获得永久居留权，但签约当天并未露面。

当朋友们找到他时，他们发现他已经感染了新冠肺炎病毒，并住进了当地一家医院。

两天后，她死于并发症。

金基德曾在自传中这样评价自己:

“金基德正在扩张。

金基德其实很脆弱。

金基德一无所有。

我一边自怨自艾如上，一边幻想如下:

你有信心永远不看金基德的电影吗？

虽然这有点尴尬，但我敢肯定:

就算我现在死了，也会马上被人重新评判。」

俞叔叔不是神，他自己也没有接触过导演，所以他无法对个人做出评判。

对于他的电影，可以说。

我一直认为金基德不是一个非常杰出的大师。

至少和李沧东、朴赞郁、奉俊昊等韩国导演比起来是这样的。，就没那么细腻深刻了。

但另一方面，我无法忘记多年前看金基德电影时的震惊。

这种震撼绝对可以在一个影迷的脑海里持续很久。

我一直在想，一个人要多孤独多痛苦才能拍出这样的电影？

我能以如此谦卑和傲慢的态度，以如此可怜和恐怖的方式洞察人性。

让我们在这样极端的残酷与美好中质疑、怀疑、寻求和平。

最后不得不说，逝者已矣。

希望金道在此安息。

他有罪。

他把电影视为唯一的救赎。

现在，死亡也是。

但是请下辈子不要做导演。

做一个简单快乐的凡人。