雷神2片尾彩蛋(钢铁侠1片尾彩蛋)

哟！伐木工人和他的铁匠女友…(不是)雷神4:爱与雷来了！大伙伴们都看过了吗？

至于重聚的第一代超级英雄，虽然我一直说雷神超越钢铁侠和美队成为目前漫威漫画中唯一拥有第四部个人电影的超英角色。

但是！这是好事吗？是不是前面的两位祖师爷分别完成了自己的三部曲，用一个华丽成功的谢幕为观众画了一个句号更好？！

这是我们今天要谈论的话题之一。

无剧透点评

老规矩，先评雷神4不剧透，再深入剧情，最后和大家聊聊雷神4结尾的两个彩蛋。

雷神4的时间背景是，在《复联4》之后，击败灭霸，恢复全宇宙一半生命之后，锤哥把地球上的新仙宫留给了女武神管理。他上了星君团队的顺风船，想进行一次宇宙航行。在这期间，漫威宇宙里其实发生了很多很多事情。

但这些事情似乎对锤哥的故事线没有太大影响。锤哥和星君在星际空间铲奸除恶，之后锤哥在冥想中不想继续自暴自弃。肌肉锤哥回来了，但是这个时候一个屠夫像锤哥一样威胁神灵。

故事从这里开始，以上都是预告片剧情内容。

先说整体印象。挺好的，看的过程挺过瘾。虽然没有《雷神3：诸神的黄昏》带来的惊喜冲击那么令人印象深刻，但还是延续了塔楼喜剧风格，我很喜欢。而且作为一个家里有宝宝的人，即使看到开头，也会知道结局走向，还是会被后面煽情的地方弄哭一会。

整部电影穿插着浓浓的塔幽默，可以说是接近相见恨晚的地步。但这种笑梗的创作是建立在人物形象和对话机制的基础上的，所以才显得真的很搞笑。对我来说，笑过之后，我在想这是不是太牺牲了人物的动机逻辑和思维模式。

而且这种塔段子特别分人。如果观众没有特定的培养语境来观看这些喜剧元素，可能看起来隔三差五空。不过雷神4的语境是雷神3：诸神的黄昏的升级版，会造成我影院的观影效果。我听到身后不时传来响亮爽朗的笑声，我也跟着笑了好几次，但有些观众从头到尾都没怎么笑。

在色彩、动作场面和配音方面，该片与《雷神3：诸神的黄昏》相比也进行了全面升级。从雷神和女雷神的制服可以看出，有强烈的对比色，有极不战争的全新服饰，有丰富多彩的场景，这些都让影片最大程度的脱离了现实。比如宇宙中可以看到星际海豚，不好意思展示一点点。估计这种情况只发生在神域的宇宙体系中。

尤其是在封神者所在的领域，采用了脱色的视觉手法，加强了漫威宇宙中的神域与漫威漫画其他作品在调性上的不一致。

在动作场面上，后面黑白对决的视觉冲击确实不错，但直观来说，它缺少雷神3：诸神的黄昏当年燃烧的能量。

当时的《雷神1、2》沿袭传统剧情，依附于神话加持的潮流。剧情流畅不算太出彩，同级别的钢铁侠、美队系列太耀眼，导致《雷神1、2》表现不温不火。

然而，漫威漫画在抵达雷神3：诸神的黄昏后，大胆启用了来自纽西兰的天才导演塔伊加·维蒂蒂(Tayga Viditi)，为漫威宇宙这位身居高位的雷神注入了兴奋的血液。这个惊喜来的时候，有人失望有人爱死这个曲子了。

雷神3：诸神的黄昏的惊喜让这一系列基于北欧神话的随机变化，沉淀感很重，变得很轻，甚至太轻。不过雷神系列的风格转型成功，所以续了第四个系列。

无论是风格还是故事，雷神4的第四部电影似乎更像是雷神3：诸神的黄昏的衍生电影。主角的成长和蜕变，或者说整个漫威宇宙事件的膨胀，接近于零。

可以去掉雷神4，也不会影响漫威宇宙甚至前三个雷神系列的走向。也许最大的改变是让我们知道锤哥从一个胖子变成了健美冠军。

而如果你更喜欢传统严肃的雷神1和2，雷神4这次的所作所为会更加反其道而行之！

为了做出单个场景的喜剧效果，或者为了让很多角色更有趣，主角锤哥越来越俏皮，包括智商，因为片中的笑很大一部分是减少主角的脑回路来制造不同步对话的对比，造成了无聊的笑梗。

比如当初锤哥准备帮别人铲除劫匪，或者他和星主谈好创造不同的渠道，等等。

为了放大这种喜剧基因，我觉得搞笑的是所有的电影成员都在互相对话。但是扁平化的角色同质化也让影片的领导班子确实有些走神，没有给我太多的代入感。

但这样的角色塑造带来的问题是，电影的整个冒险动机是相当随机的，无论在哪里演都是如此。虽然影片中设定的危机看起来很严重，但整个冒险旅程并未能营造出如此沉重的危机感，尤其是众神之宫，无异于过家家。其实你选克罗当宙斯你应该更清楚。只是为了好玩。

这也影响了之前喜欢九界设定的粉丝，会觉得宙斯所在的众神之宫太过可笑，可以幽默一下。但是，似乎在某些时刻，有些用力过猛反而削弱了危机感。

再加上鸡蛋对死亡的重新定义和诠释，危机感也没有了。

唯一一个觉得有完整弧线的是克里斯蒂安·贝尔饰演的弑神者。虽然也是那种基本能猜到人设转折情节的套路，但是反派复仇的设定动机在我看来是站得住脚的。再加上克里斯蒂安·贝尔对手势的精湛表演，以及他独特的人格魅力，这部电影不能说有奥斯卡级别的演技，但至少是敬业和专业的。

说了这么多，电影所谓的瑕疵或者缺点，其实就是你要不要接受这种风格，这种表达方式。诚然，角色的塑造和情节的推进确实是糊里糊涂的，但我期待着看到一个先入为主的塔风格。《雷神4》是我很喜欢的一部电影。影片有着我想要的戏谑的人物和剧情的荒诞感，脱离了臃肿的漫威宇宙体系，甚至有些自成体系。

所以我觉得它更像是一部根据漫威宇宙的雷神定制的电影，作为特定观众的消遣。这也使得电影即使是个彩蛋，也无法真正与其他漫威宇宙作品链接，但我还是被迫链接，以便日后脑洞大开分析。

以下内容有剧透

接下来是剧透回顾，然后是结局和彩蛋分析，还有一些更深入的剧透评论。介意的可以先收藏，看完电影再来！

一开始雷神4还是漫威漫画比较传统的反派第一。戈尔出生在一个贫瘠的星球上，常年没有下过一滴雨，他是一个虔诚的信徒，每天都在祈祷诸神睁开眼睛拯救他和他的家人，但戈尔的家人却死在了他的眼前。

最痛苦的是，他的女儿因为不吃不喝，最后倒在了他自己的怀里。戈尔的女儿，名字叫爱。

但讽刺的是，就在这个时候，诸神出现了，戈尔以为他的祈祷被诸神听到了。他怎么也想不到，是因为诸神杀死了曾经的死灵法师持剑人，在这里庆祝。轻视一切低等生物的众神彻底激怒了戈尔，死灵剑刚好找到了下一个充满怒火的继承者，于是戈尔成为了死灵，发誓要杀死宇宙中所有的众神。

这个故事的情节被揭穿了。已经在宇宙另一边减肥的锤哥发现很多无辜的神都被屠夫杀死了，于是和银卫分头行动，影片的重点放在了锤哥这边。

在地球的新阿斯加德，这已经是一个旅游打卡圣地，很快上帝杀手将会来屠杀阿斯加德村。毕竟，女武神也是神。

锤哥及时赶到，与弑神者的黑暗战士战斗。巧的是，此时简以女雷神的身份出现，与久违的爱人在房屋倒塌的背景下尴尬而深情地对视。

原来，简得了绝症，生命垂危。于是，简听到了坏掉的喵喵锤子的召唤，成为了喵喵锤子的新主人，化身女雷神。虽然简作为女雷神所向披靡，但实际上是在加速自己的绝症，无法彻底治愈。

简做这件事是有计划的。女武神要求简继续做一个女雷神，也就是让她在战斗中死去，这样她就可以去凌影大厅，众神最终的归宿，也就是众所周知的瓦哈拉。

打斗中，弑神者被三人殴打，并绑架了阿斯加德的孩子离开。于是，三人踏上了拯救儿童、杀死杀戮者的冒险之旅。

如果小偷先抓到剑，打破死灵法师的剑的诅咒，就可以赢下杀戮者。锤哥通过海姆达尔之子的“全息成像”功能知道孩子在一个叫做暗场的空房间里。当他去了那里，他的神力会降低，甚至他的颜色会失去光泽。

为了有更高的胜算，他们三人想组建一支军队，于是他们来到最高的众神之庙，向宙斯寻求帮助。结果宙斯等神不过是一堆懒神，宙斯根本不关心世人和低等神的死活，更不愿意出兵出力。

那也可以。雷神以为借宙斯的闪电装备干死灵剑总是没问题的，结果还是被拒绝了。雷神一怒之下直接“杀死”了宙斯，带着借来的雷电装备离开了。

这期间当然是雷神和简旧情复燃，两人复合了。

当他们走到戈尔的暗场时，发现自己被困住了。戈尔的目的是去一个名叫永恒的神的所在地，用彩虹桥钥匙打开海关大门，让他们获得一个面对永恒的机会，实现自己的愿望。戈尔的愿望当然是顾名思义，屠杀所有的神，让世界掌握自己的命运，而不是诸神眼中的劣等生物。

彩虹桥和锤哥的战斧可以直接放生。

之后雷神三人对战戈尔，结果以失败告终。女武神受了重伤，简的绝症病情恶化了。而且雷神之斧也被戈尔拿走了，用来激励彩虹桥打开“永恒”之门。

锤哥只能回到地球安顿好简和女武神，带着宙斯的闪电去面对他。当他来到现场与戈尔战斗时，他将继续输掉这场战斗。此时简化为女雷神再现，双雷融合，再加上闪电，粉碎了死灵剑。但遗憾的是，决斗中，雷神之斧释放的彩虹桥打开了“永恒”之门。

戈尔输掉了决斗，却赢得了向永恒表达愿望的机会。

此时的戈尔没有死灵之剑的诅咒，或者说他的第一个愿望是复活女儿的爱情，而不是杀死所有的神，那么永恒如你的愿望复活了爱情，戈尔的生命短暂，他把女儿的爱情托付给了锤哥。

简不用猜。她在决斗中英勇牺牲。

之后锤哥继续在外面游荡，不过此时他有了一个小跟班，那就是戈尔的女儿爱。复活后的爱情有一双可以像超人的激光一样发出紫色光芒的眼睛，假的“父女搭档”继续在群星间厮杀。

虽然这里的“父女搭档”在片中并没有血缘关系，但在现实中，扮演“爱”的小女孩是锤哥的女儿。

除此之外，锤哥的儿子一开始也扮演过雷神的孩子，片中出现的孩子，还有娜塔莉·波特曼，导演塔伊加·维蒂蒂，克里斯蒂安·贝尔的孩子，都没事来凑热闹。

片尾有两个彩蛋。第一个彩蛋是宙斯没死。他认为众神已经沦落到被所有人鄙视和唾弃的地步，所以他决定让他的儿子赫拉克勒斯出道，让众神恢复往日的荣耀，让世人向众神俯首称臣。

第二个彩蛋是简死后想去神话英雄大厅的愿望，海姆达尔出来迎接她。他看起来是不是长胖了？

先说结局。漫画里，戈尔一家确实因为诸神的不关心，相继死在了贫瘠的星球上，但并不具体到女儿身上。

正是因为女儿的设定，这部电影对我产生了很多感动。虽然我知道戈尔最后许愿的时候会有这样的反转，但是当女儿真的回到戈尔身边的时候，这种陈词滥调但是特别有用的亲情设定方式也是自始至终的呼应，对我来说还是挺有触动的。当然这个印象特别主观。

我们来看看结尾。在混乱的决斗中，戈尔如愿进入“永恒”的境界后，“永恒”实现了戈尔的愿望，复活了女儿的爱情。

影片一开始我们不知道爱情有没有激光眼睛的能力，也不知道戈尔族有没有。看来漫威漫画里的戈尔族没有能力。

所以复活的爱情所携带的激光眼的力量很有可能来自于“永恒”力量的一部分。

在影片中，我们还可以看到，复活后的爱之脸出现之前，水中的倒影是“永恒”形象的倒影，这可能是一种暗示。再者，最后爱能拿起喵锤，也说明它是神之一。

而爱的眼睛发出的紫色，不由让人联想到漫威漫画中后灭霸时代紫色的频繁出现。我想说征服者康，但我觉得紫色代表了一种全新的时间概念空，或者说多元宇宙的概念。

我们可以看到在《洛基》中，征服者康不在时间的假想空场是紫色的，然后在《蜘蛛侠英雄不归》中的多元宇宙破裂后，也是紫色的，还有放置魏善大帝之书的虚无场。

许多巧合表明，也许它与“永恒”的能量有关。而《永恒》或许可以串联起漫威漫画中所有之前的准备，最终成为打开所有漏洞的钥匙。

在漫画中，“永恒”是多元宇宙叠加的概括思想。有人说“永恒”是之后最厉害的反派？大概不会。也许你可以把“永恒”比作更强大的无限宝石。一个“永恒”的想法，一点能量，就能让一个宇宙消失，一个新的种族诞生，就看谁能利用好“永恒”了。

当然，以上纯属过度解读。再说一个比较靠谱的。

之后Ai联手锤哥打怪兽。此外，海姆达尔的儿子埃克斯尔出现在影片中，在漫威漫画的第四期，少年配角陆续出现，无论是电影还是专辑。

这些不叫暗示，直接表明漫威漫画下一阶段应该是打造年轻复仇者的计划。或许名字会变，但这位年轻的超级英雄已经被提上日程。

《神奇女郎》和《鹰眼》是青少年的主打专辑，尤其是《神奇女郎》。哦，对了，谁会对一口气的一系列惊艳少女感兴趣？请留言让我知道。

说到青年聚会，我在这里多说两句。这几年，也许大家也感觉到了漫威漫画的作品变得越来越多…比《复联4》更年轻。所谓的年轻，是一个中性词。

《星球大战》系列《热血》的延续是为了延伸遥远星系的疆域和角色的边故事，而漫威漫画现在做的是培养下一代，下一代的剧中年轻超级英雄，以及更年轻的剧外观众。

现实一点，迪士尼和漫威漫画都想(无情地)迭代一代又一代的粉丝。

对于老观众粉丝来说，别急，有情怀卖。

看漫威漫画第四阶段的影视作品，基本都是围绕喜剧元素、情怀、青春三个特征展开的。当然，LGBTQ和ZZZQ是不可或缺的。

漫威漫画的转型能否成功，还有待时间来证明。有机会单独分享一下这个观点吧。

我们来看第一个彩蛋。宙斯没死是可以理解的。毕竟他在希腊神话中很厉害。但这是否意味着演员克罗会继续扮演宙斯呢？也许他会减肥，换其他演员。

宙斯的儿子赫拉克勒斯的出现有点意思。漫画里，大力士简直就是锤哥的敌人。

不过之后大力士也加入了复仇者联盟，因为是和锤哥竞争开玩笑，所以大力士应该不是反派，只是加了一个全新的超英角色。

这会是雷神5的剧情吗？谁知道呢？估计漫威漫画自己现在也不知道。

二蛋的鬼堂可以和月光骑士的冥界扯上关系。河马说人死后去不同的地方，所以脑洞大开。

这么多角色其实都死了却没有完全死？能不能借此“复活”一些人物？

比如在《重逢3》中死去的洛基，也在英雄祠。当然，你可以说霜巨人洛基从血缘上来说不是阿斯加德人。

重聚的时间导致洛基变体的出现，被认为是洛基。估计洛基变体遇到锤哥只是时间问题。我想过一些场景，比如洛基变种看到锤哥背上的纹身会玩什么嘴炮。

那么其他已经离开的角色或许可以玩复活。虽然没多大意义，但谁知道呢。

从复活的角度，最后让我们回到视频开头抛出的讨论。《雷神》系列的持续输出，或许收获了人物最长久、最丰富的成长，但同时也需要不断否定和重复之前雷神人物所树立的形象。而且，如果继续拍下去，终究有一天会走到尽头。相比《钢铁侠》《美队》三部曲，看到就停下来也是明智之举。

所以对我来说，不要复活他们。

当然，这并不意味着钢铁侠和美国队的IP没有了。这些系列还是会有后继者的。比如美队4就已经提上日程了。所以，迪士尼和漫威漫画总能想到延续一个IP的办法。要么是锤哥这样的1500年老神继续拍，要么是另一个接班人继续做钢铁侠或者美队。

那么就来说说这一期《雷神4:爱与雷》的分析和脑洞吧！喜欢漫威超级英雄的大朋友们，你们觉得影片中展现的塔幽默怎么样？请留言与我分享！