再战边缘(谍海风云)

2021年9月3日，漫威漫画的系列电影《十诫贤者》(简称《十诫贤者》)在全球上映。短短十天，电影《灵贤者》在北美和欧洲电影市场走红。很多观众表示:习惯了欧美人的面孔后，突然看到东方人的面孔，很新奇。所以，如果汤琪男女主角的演技不足以驾驭影片，也没关系。

与此同时，《汤琪》从招募演员到拍摄期间一直争议不断，因为题材涉嫌“辱华”，所以《汤琪》最终能否在中国市场上映，或者内地看到的《汤琪》经过审核后的剧情与原版有多大不同，目前还不得而知。

与汤琪一起，在电影中饰演武文的港产影星、国家一级演员梁朝伟(据说他的原型是漫威漫画电影中的超级反派傅满洲，他在漫威漫画中的斜眼形象是对黄种人的赤裸裸的丑化)，也备受争议。因为梁朝伟在拍了《汤琪》后名声和形象一落千丈。有人说梁朝伟的选择无可厚非，因为成为“最佳演员之王”后，高处不胜寒，所以中国人能通过《汤琪》打开好莱坞市场，展现自己在好莱坞无与伦比的演技，也是一种荣誉，而且770万美元(折合6000万港币，4980万人民币)的片酬真的不低。但是，演这么有争议的角色，真的让国人感到不安。我不知道梁朝伟“好莱坞谋生”的尝试最后是否成功，但自从他选择接拍《仍悬而未决》后，他已经拍完了两三年，他的电影《起风了》、《猎狐》也迟迟没有上映。就连最近完成的大预算电影《金手指》也不知道什么时候才能和观众见面。

此时，我想到了另一位天王，国民偶像刘德华，他与梁朝伟并称“傲娇少女”。记得十几年前和刘德华私交甚笃的导演在接受采访时说:当年，很多好莱坞投资人基于刘德华在亚洲市场的巨大人气来找刘德华约戏，但看到剧本时，觉得人物形象对中国人形象不太友好。谈判沟通无果后，刘德华放弃去好莱坞发展。

事实上，让自己的名字在全球电影业的中心好莱坞家喻户晓，是无数演员最大的梦想。尤其是在李小龙用拳头砸碎“东亚病夫”的牌匾后，他的功夫片成为胃口极大的西方人特别推崇的电影类型。李小龙真正成为好莱坞的“华人之光”，虽然他只在好莱坞拍过两三部电影。

李小龙的一生是短暂的，但他的一生是辉煌而华丽的。在他之后，许多香港明星都想在好莱坞证明自己。从率先尝试的成龙，到周润发、李连杰和甄子丹，能在好莱坞留下美好回忆的人屈指可数。这里不列举曾江、皱纹兆龙、元华等戏份不多的男配角，常年在美国发展的演员尊龙，以及杨紫琼、钟丽缇等女演员。

1.成龙(1954)

2016年6月，当成龙从好莱坞传奇影星西尔维斯特·史泰龙手中接过“奥斯卡终身成就奖”时，那是一个历史性的时刻，不仅仅是因为举世闻名的三龙(李小龙、成龙、史泰龙)同框两个世纪，更是因为成龙创造了一个奇迹，书写了一个传奇，是第一个获此殊荣的中国演员，他也是亚洲面孔接力黑泽明，黑泽明。

其实成龙在好莱坞有两次经历。第一次是上世纪80年代初，李小龙留下的功夫片《真空，成龙的母公司嘉禾和好莱坞联合推荐成龙，但电影《炮弹飞车》和《杀手锏》上映后反响平平。失望之余，成龙回到香港继续打磨和塑造自己风格的功夫喜剧。

时间到了1996年，在《双周星期一》称霸香港电影的时候，在成龙独树一帜的功夫喜剧电影风格形成的时候，在成龙连续拿下几个本土票房冠军的时候，初出茅庐的成龙在1995年拿了票房冠亚军电影《樊凡区》和《雷火》(其中《樊凡区》在美国拍摄，这是成龙的下一步。这次跳跃是成功的。成龙拍出了创票房纪录的《皇家威龙》、《燕尾服》、《尖峰时刻》系列，成为了众多好莱坞巨星一样的第一英雄。成龙不仅让他的功夫喜剧得到了国人的认可，也让他的功夫喜剧得到了全世界的认可。他的功夫喜剧和李小龙的真功夫电影虽然风格不同，但却并肩开花。成龙无疑已经成为世界上最著名的传奇中国电影明星。

2.周润发(1955年)

上世纪八九十年代，《英雄》、《龙虎》、《监狱》、《秋天的童话》、《阿郎的故事》等电影让周润发成为港“演技之神”。在不到五年的时间里，他获得了三个金像，两个金马奖和五个电影奖。他还加入了周星驰和成龙的“两周赢家”。随着香港的不断发展，这种“孤注一掷”的感觉就像紫禁城顶峰的白云公爵叶孤城。茫茫江湖只能找一个略逊一筹的对手“西门吹雪，剑神”来感受战败的滋味。因此，在1995年拍摄完《和平饭店》后，周润发有两年多的时间没有拍港片，以便接触好莱坞的剧本，琢磨好莱坞的发展。于是，1998年初，他主演的好莱坞电影《替身杀手》与观众见面了。影片投资3000万美元，票房只有1900万美元，亏损严重。周润发不认为他是香港的“代理上帝”，但在好莱坞，有世界以外的人。第二部电影是1999年的《再战边缘》。因为第一部的惨败，没有大公司看好。这部电影是小公司制作的，但也投资了2500万美元，最终票房1500万美元，再次亏损。同年，由大电影公司20世纪福克斯投资、奥斯卡影后朱迪·福斯特主演的电影《安娜与国王》邀请周润发出演《第一英雄》中的孟王空。这也是周润发两年来获得的最大的一部电影。结果投资9200万美元，票房不到1.14亿美元。根据投资分成，这三部电影之后，周润发几乎没有在当时的好莱坞得到任何电影。当时好莱坞著名导演李安想拍《卧虎藏龙》。由于李连杰在原计划中已经拒绝了这部电影，“李慕白”这个角色最终落到了周润发身上，意外的机遇也创造了意外的效果。《卧虎藏龙》票房和口碑双丰收，周润发的好莱坞之旅再次迎来转折点。然而，周润发，一个骄傲的“天子”，天生就有他的意图。后来，由于合同的原因，周润发还接拍了2003年的电影《防弹和尚》，这部电影名声不好，票房很差，给投资方造成了近4000万美元的损失。

其实，到这里，周润发的好莱坞之旅就基本结束了。后来虽然出演了2007年的电影《加勒比海盗3》，2009年的电影《龙珠》，2010年的电影《不可能》，但也说不上有多优秀。他在《加勒比海盗3》中的出场，看起来是那么让国人难以接受。

总的来说，周润发在好莱坞的经历并不成功。除了主演了一部大制作电影《安娜与国王》，周润发在香港电影市场并不享有他的地位。再加上东西方文化差异，他精湛的演技没有发挥出来。不能说“一失足成千古恨”，但自从子发哥回归后，王者的旗帜就变了。虽然演技还在线，但已经失去了曾经的“至高无上”的地位。

3.李连杰(1963)

几乎在周润发征战好莱坞的同时，另一位港片巨星、有“功夫皇帝”之称的中国动作巨星李连杰，也在金牌武打导演袁和平的推荐下进入好莱坞市场。他在英国巨星梅尔·吉布森的《致命武器4》系列中扮演“反派”。虽然只有三场戏，但观众们都很开心，因为在李小龙之后的近20年，他们终于再次看到了真正的功夫出现在自己身上。于是，李连杰走红了。在2000年他的第二部电影《致命的罗密欧》中，他实现了他以前在《方世玉》系列和《黄飞鸿》系列中担任主角的感觉。这部2500万美元的电影最终获得了9100多万的全球票房，李连杰在好莱坞的话语权更强了，所以在2001年的电影《龙族之龙》中。同年11月，他与英国硬汉杰森·斯坦森联袂主演了动作科幻电影《宇宙通缉令》，上映第一周就获得了2000万美元的票房。《宇宙通缉令》之后，李连杰片酬大幅上涨，从第一部戏的50万美元涨到750万美元，还能享受全球票房分红。

凭借2001年的辉煌，张艺谋执导的李连杰电影《英雄》也在全球热卖，仅北美市场就贡献了5371万美元的票房。但李连杰是个“不安分”的人，他有自己的“野心”。西方观众喜欢他的真功夫和他参演的“R级”电影，但李连杰不想只是一台“战斗机器”。他想在动作中加入人性，更多地刻画人物的内心世界。简而言之，他要用心去玩。2003年，“R级”电影《龙潭虎穴》又找到了李连杰。这一次票房遇冷，他进入了两年的冷静期。2005年，大导演吕克·贝松找到李连杰，为他量身定做了电影《狼狗丹尼》。他还聘请好莱坞老演员摩根·弗里曼为他表演。虽然还是动作片，李连杰本人对角色塑造还是比较满意的，但是西方观众并不买账，票房再次遭遇滑铁卢。而且大陆市场也不让，因为觉得这部电影“辱华”。经过这次，李连杰在好莱坞的心没那么高了，他选择了回归。2006年、2007年先后拍摄《霍元甲》、《投名状》，凭借《投名状》获得金像奖。虽然李连杰在那之后并没有立即退出好莱坞，但他还拍摄了《游侠》(2006)、《功夫之王》(2008)、大预算电影《木乃伊3:龙帝之墓》(2008)(同年登上美国《时代》杂志封面)、史泰龙的电影《敢死队》系列(2010-2008)

与成龙相比，李连杰的好莱坞之旅并不是最成功的，但他用自己的真本事在好莱坞闯出了名，被好莱坞“镀金”后，片酬成为华人中最贵的。在提高知名度的同时，他还创办了“壹基金”帮助慈善事业。

4.甄子丹(1963年)

其实，说到甄子丹的好莱坞之旅，其实很简单。他曾经在美国生活多年，母亲是国际武术大师，这让他“先得月”。然而，即使有如此便利的条件，甄子丹也没有改变他的国籍。他在香港成名并发展。因为武术功底过硬，2000年参演欧美电影《挑战者终极之战》。这部电影虽然在美国上映，但影响不大。此后，他凭借袁和平的资源和自身条件，参演了好莱坞电影《卧虎藏龙2》、《极限特工3:终极回归》、《侠盗一号:一个星球大战的故事》和《花木兰》，但始终没有真正在好莱坞立足。他似乎是这些电影中的“工具人”，与成龙、周润发、李连杰不同。

其实好莱坞有好莱坞的魅力，中国电影市场有中国电影市场的特点。因为文化差异，两者无法完全融合，中国巨星无法得到最大的认同。然而，很多好莱坞巨星在中国“水土不服”。这个外来的月亮可能真的不是圆的。管理好自己的一亩三分地，有条件的话可以“放个卫星”。如果你成功了，那就好。不成功就旱涝保收。中国的文化仍然需要中国人来继承和发扬。我喜欢偶像刘德华的一句话:若干年后，即使你忘记了我和我的作品，我相信我依然可以留下我的“味道”。